Документ взят из кэша поисковой машины. Адрес
оригинального документа
: http://www.pereplet.ru/podiem/n9-02/Picas.shtml
Дата изменения: Unknown Дата индексирования: Mon Apr 11 06:10:41 2016 Кодировка: UTF-8 Поисковые слова: п п п п п п п п п п п п п п п п п п п п п п п п р п р п |
2001 | |||||
---|---|---|---|---|---|
2005 | |||||
2004 | |||||
2002 | |||||
2007 | |||||
2003 | |||||
2008 | |||||
2006 | |||||
Закрывается то один провинциальный журнал, то другой - исчезают с карты России островки духовности и образования, наконец, исторической памяти народа. "Подъем" является именно одним из таких островков, к счастью, уцелевших, который собирает мыслящих людей, людей неравнодушных, болеющих за русский язык и вековые традиции нашей страны.
ДУХОВНОЕ ПОЛЕ
Владимир КРЫЛОВ
ПИКАССО И ЕГО МИФ
Знакомясь с различными исследованиями творчества знаменитого художника, мы сталкиваемся с удивительными фактами. Складывается впечатление, что выводы делаются не в результате изучения его произведений, а наоборот, вначале высказывается абсолютное утверждение, Пабло Пикассо - величайший художник ХХ столетия. И уже отсюда делается вывод: все произведения великого художника либо просто шедевры, либо, по крайней мере, значительные явления истории изобразительного искусства. А затем исследователи творчества Пикассо мобилизуют все свои способности и всяческие возможности, чтобы подтвердить эти формулировки.
Мы категорически возражаем против такого подхода к изучению и анализу произведений искусства. Нам важно само произведение, возможности его воздействия на зрителей и его профессиональные качества.
Мы считаем частными и вспомогательными фактами события и обстоятельства личной биографии автора, которые, возможно, и могли иметь влияние на творческий процесс. Эти факты очень важны при изучении личности художника, которая, вполне очевидно, является источником и духовным материалом для создания произведения. Но созданное произведение есть самодостаточный объект, который вступает во взаимоотношения со зрителем своими собственными качествами. И зритель совсем не обязан знать историю его создания и биографию автора. Эти сведения могут представлять дополнительный интерес, но, прежде всего, должно работать само произведение. Мы категорически не согласны с мнением, которое утверждает, что произведение искусства является лишь поводом к возникновению вокруг него целого хоровода легенд, рассказов, анекдотов и прочих развлекательных мероприятий, которые, в сущности, могут служить только для заполнения досуга скучающей публики. Мы полагаем, что профессия художника принципиально отличается от профессии массовика-затейника.
Мы уверены, что задача искусства состоит в фиксации и изучении человеческого переживания. Результатом фиксации и изучения человеческого переживания является развитие человеческой души. А развитие и выращивание человеческой души и составляет смысл существования окружающего нас Творения. То есть искусство является важнейшей работой на нашей планете, и эта работа целиком совпадает с целью существования Творения.
Потому и опыт кубизма, и творчество самого Пабло Пикассо нам придется рассматривать именно с этих позиций. И логично начать наши размышления с истории появления на свет Божий художника Пабло Пикассо, который впоследствии стал основателем и самым известным представителем кубизма.
Историю своего рождения рассказывал сам Пикассо, ее правдивость сомнительна, а существо события заключается в следующем. Ребенок родился вполне благополучно, но врачи никак не могли заставить его сделать первый вздох. Пикассо рассказывал о дальнейшем так: “Мой дядя, как большинство врачей той поры, курил большие сигары. Он выдохнул дым мне прямо в лицо - я скорчился и заревел”. Вот мы и подтвердили, в духе самого великого маэстро, превосходство легенды над самим фактом, имевшем место в реальности.
Первое, что поражает при знакомстве с историей жизни и творчества Пабло Руис-и-Пикассо, так это необыкновенно удачное соединение художественных способностей, физического здоровья и благоприятных житейских обстоятельств, которые, как будто бы специально, были подарены этому человеку Создателем.
Художественная одаренность маленького Пабло очевидна, но еще больше поражает его постоянное желание рисовать, писать или лепить. С самого раннего детства и до последних дней своей жизни он непрерывно работал.
Пикассо достался удивительно крепкий организм, огромная жизненная энергия и выносливость. И в 84 года, как пишет Карлос Рохас, его последнюю жену Жаклин “приводила в ужас ярость, с которой художник обрушивал на холст размашистые мазки, переплетения затейливых узоров и расчлененные тела: она опасалась, не помутился ли разум художника”. Прожив 92 года, Пикассо оставил огромное количество произведений. И всю его жизнь его энергия была неистощима.
Художественной одаренности и необыкновенной жизненной силе сопутствовало исключительно удачное происхождение. Пикассо родился в семье художника и преподавателя живописи дона Хосе Руиса. А это означает, что с самого раннего детства творческая одаренность мальчика имела естественный и благодатный выход.
Ему были доступны все художественные материалы, которыми пользовались художники того времени. Ему не нужно было тратить годы, чтобы узнать, чем акварель отличается от гуаши, как натягивается подрамник, как грунтуются холсты, как держат кисти, карандаши и штихеля, чем фиксируется рисунок углем или пастелью, какими лаками и в каких пропорциях разводятся масляные краски. Эти и множество других маленьких, но необходимых профессиональных знаний он получил в самом раннем детстве и с доставкой на дом.
Сколько лет и сколько сил потребовалось Архипу Куинджи, чтобы просто получить профессиональное художественное образование. Как тяжел был путь Ван Гога. А сколько талантливых людей были просто забиты жизнью насмерть и не смогли отдать людям сокровища своей души и удивить мир своими профессиональными возможностями. Пабло Пикассо получил все, о чем только может мечтать будущий художник. В двенадцать лет он учится у своего отца в школе изящных искусств в Ла-Корунье, в четырнадцать у своего отца в школе изящных искусств в Барселоне и с шестнадцати до семнадцати – в Мадриде, в Академии художеств Сан-Фернандо.
В 1897 году, следуя советам отца, юный Пабло Пикассо пишет огромное полотно (197х249 см) “Наука и милосердие”. И с этой работы начинаются наши вопросы к творчеству знаменитого художника.
Известный французский искусствовед Гароди в своей книге “Реализм без берегов” пишет, что уже в ранней молодости Пикассо достиг вершин реалистической живописи и, естественно, стал искать новые пути в искусстве. С автором трудно согласиться. Действительно, “Наука и милосердие” - довольно большое полотно и оно было отмечено наградой на областной художественной выставке. Но все исследователи без исключения считают, что это произведение задумано и даже закомпоновано доном Хосе Руисом - отцом Пабло Пикассо. Многие считают, что Дон Хосе принимал участие в cоздании этой картины. Некоторые считают, что дон Хосе написал эту картину едва ли не целиком. Все исследователи единодушно считают художника дона Хосе Руиса, отца Пикассо, вполне заурядным, ничем не замечательным художником. Откуда же восторги по поводу вершин реалистической живописи?
Справедливости ради заметим, что к вершинам реалистического искусства относят и написанные в 1896 году и представленные на конкурс художественной выставки, которая открылась в Барселоне 23 апреля 1896 года, и картины Пикассо “Церковный служка” (75х50 см) и “Первое причастие” (164х116 см). Хосе Рохас, например, пишет по этому поводу: “Главное достоинство этого полотна (“Церковный служка”) - это безупречная техника ее четырнадцатилетнего создателя”. На самом деле ни “Наука и милосердие”, ни “Первое причастие”, ни “Церковный служка” не дают оснований говорить о вершинах реалистической живописи. Даже в западном искусстве еще работает Эдгар Дега и совсем недавно ушел из жизни Эдуард Мане, работы которых, в смысле профессиональной техники, несоизмеримо выше произведений молодого Пикассо и его отца. А если забыть ничем не обоснованное высокомерие западных исследователей и вспомнить профессиональный уровень реалистического искусства в России в эти же годы, то окажется, что достижения молодого Пикассо являются достижениями только в границах Барселоны. Мы можем назвать несколько десятков фамилий художников, которые работали в России и уровень профессионального мастерства которых был несравненно выше и даже несоизмерим с достижениями Пикассо в области реалистической живописи. Превосходно работали и В. М. Максимов, и И. П. Богданов, и Н. В. Неврев, и Н. П. Богданов-Бельский, и В. Н. Бакшеев, и А. С. Степанов, и К. В. Лебедев, и, конечно, И. Е. Репин, В. Д. Поленов и В. И. Суриков и очень многие другие русские художники. Посмотрите на работы этих живописцев - и вы увидите, что их профессиональный уровень был исключительно высок и не шел ни в какое сравнение с профессиональным уровне художников испанского центра культуры в Каталонии. Чистяков никогда не пригласил бы Пабло Пикассо на свои рисовальные уроки - просто в силу слабости профессионального умения молодого художника Пикассо. Уровень мастерства художников, посещавших эту изысканную творческую компанию, был несравненно выше умения рисовать молодого Пикассо. Пикассо раннего периода был хорошим рисовальщиком только для западного искусства того времени.
Нам могут возразить, что Пабло Пикассо, в те годы только 14-16 лет. Это правда. Но в искусстве нет ни детских, ни юношеских, ни женских, ни мужских соревнований. В искусстве есть только искусство. И мы должны и можем сравнивать лишь конечные результаты творчества.
Мы убеждены, что с точки зрения реалистической живописи Пабло Пикассо не добился каких-то необыкновенных, феноменальных результатов ни в юности, но в зрелости. Мы знаем множество куда более совершенных произведений реалистического искусства. Это первая легенда из преданной о творчестве известного художника.
Очень коротко выскажем наше мнение о “голубом периоде” творчества знаменитого художника, который начался в 1901 году и закончился в 1904 году, после окончательного переезда Пикассо в Париж.
С точки зрения Юнга и некоторых других исследователей, в голубом периоде образный ряд Пикассо отражает символику, обозначающую у древних греков подземный мир, - другими словами, нисхождение в ад, что, в свою очередь, является метафорой вступления человека в мир бессознательного, в глубины души художника. Надо признать, что это очень красивая легенда, но вряд ли она имеет какое-нибудь отношение к научным исследованиям творчества живописца. А заинтересованная публика, очевидно, ждет от искусствоведов аргументированного анализа творчества такого сложного художника, как Пикассо, а не красивых сказок о нем.
Взаимосвязь голубого периода Пикассо и символики древних греков можно принимать всерьез только в двух случаях.
Можно предположить, что Пикассо серьезно изучал духовные традиции Древней Греции и сознательно ввел в свое творчество элементы духовного мира
античности. Но никаких подтверждений углубленных кабинетных занятий по этой теме, впрочем, как и по любым другим направлениям, мы не находим. Скорее наоборот, художник ввел откровенно богемный образ жизни, проводя большую часть времени в мюзик-холлах и публичных домах.
В другом случае, Пикассо непроизвольно, в силу личных качеств и обстоятельств, оказался близок духовным представлениям древних греков. Но и личный темперамент, и общая обстановка бурного роста капитализма в Барселоне начала ХХ века разительно отличаются от мира античной Греции.
Другое дело, что состояние души художника действительно было близко к глубокой депрессии. Кроме этого, существовало несколько объективных причин, которые дают вполне логичное объяснение возникновению и развитию голубого периода в творчестве Пикассо. Эти причины просты и могут показаться внешними и незначительными. Но, на наш взгляд, именно такие причины и оказывают самое серьезное воздействие на творческий путь художников в силу своей профессиональной специфики.
В эти годы еще в Барселоне, а потом и в Париже, Пикассо приобретает привычку работать с вечера до зари, то есть ночью. Любой художник знает, что если писать картину при искусственном освещении, а потом посмотреть на свою работу утром, при дневном свете, то картина будет иметь голубой колорит. Работая при искусственном освещении, которое имеет теплый, оранжевый оттенок, художник автоматически завышает звучание синих тонов. Синие краски усиливаются и заполняют всю картину, создавая ее глубокое цветовое решение. Под искусственным освещением это незаметно, но утром, при естественном дневном свете, это обстоятельство сразу же бросается в глаза.
Но в Барселоне оно исключительно сильно выражено. Сумеречное освещение в Барселоне, по воспоминаниям многих, имеет какое-то особенно яркое голубое, лунное звучание, о котором Рафаэль Альберти скажет, что он (этот голубой свет) проникал даже в заводские печи сквозь фабричные трубы.
Эти две совершенно объективные причины не только могли, но просто должны были окрасить работы Пикассо в голубые тона. Разумеется, только их было бы недостаточно. Но Пикассо - исключительно талантливый художник, и он не мог не почувствовать, как этот колорит соответствует его внутреннему душевному состоянию, тогда глубоко депрессивному.
Пикассо воспринимает Барселону тех лет как жалкий и унылый город. Он говорил Максу Жакобу, что в Барселоне издаются очень плохие книги и пишутся отвратительные картины. На каждом шагу в этом городе Пикассо сталкивался с нищетой, грязью и страшными болезнями. С 14 лет он становится завсегдатаем барселонских публичных домов и заболевает венерической болезнью, которая несет в себе угрозу и здоровью, и самой жизни. Друзья отмечают, что в это самое время у Пикассо появляются периоды тяжелого настроения и замкнутости, когда без всяких видимых причин его начинает тяготить общество других людей. Он становился мрачным и стремился к уединению. Во всем начинают проявляться признаки душевного нездоровья. Его охватывает паника. Пикассо несколько раз пытается бежать в Париж от надвигающегося кошмара. Но в этих первых поездках в великий город его сопровождают жуткая нищета и голод. Такое состояние души, конечно, созвучно синему, колориту, который родился из объективных условий творчества, Синий колорит закрепился в работах того периода и звучит как выражение человеческого переживания боли, тоски, нищеты, страха, болезней, голода, окружающей жизни и угнетенного состояния собственной психики. И все это накладывается на обостренное юношеское восприятие очень талантливого человека. В результате мы имеем яркие и глубоко индивидуальные произведения голубого периода. По нашему мнению, произведения голубого периода являются наивысшим достижением в творчестве Пабло Пикассо.
12 апреля 1904 года Пикассо окончательно перебирается в Париж. Огромный город теперь более благосклонен к художнику. Новые знакомства, новые друзья, бурная артистическая жизнь, интересные художники и галереи. Все это смягчает на некоторое время депрессивное состояние души Пикассо, и голубой период мягко переходит в более спокойный, более театральный, более терпимый и отстраненный розовый период. Однако болезнь сделала свое дело. Кошмары только притаились. Они ждут своего часа, и он наступит.
Как уже сказано, по нашему мнению, голубой период является наибольшим достижением в творчестве Пабло Пикассо. Он вырастает из обостренного человеческого переживания, находящегося на грани объективного осознания окружающего мира и болезненного срыва. Дыхание жуткой ночи прячется в голубых сумерках Барселоны, пробуждая патологические предчувствия и вмещая в себя и нечеловеческие муки окружающей жизни, и собственные страхи художника. После переезда в Париж эти настроения еще звучат некоторое время, а затем наступает временное облегчение. Богемная парижская жизнь смягчает переживания и успокаивается в талантливых иллюзиях розового периода.
Гораздо более противоречивые комментарии, необыкновенные предположения и фантастические толкования и оценки породил следующий период творчества Пабло Пикассо. По мнению многих исследователей, этот период является высшим достижением творчества Пикассо, и именно он принес художнику бессмертие и звание величайшего творца ХХ столетия. Мы категорически не согласны с таким утверждением и должны остановиться на этом периоде более подробно.
Кубизм Пабло Пикассо начинается с его известной картины “Авиньонские девицы”. Первоначальное название картины звучит как “Бордель на улице Авиньон”. Давайте и мы еще раз рассмотрим и само это произведение, и многочисленные рассуждения, сопровождающие его.
Если мы оставим в стороне профессиональные комментарии и объяснения этого произведения и посмотрим на него просто и непредвзято, то мы увидим довольно большую картину, близкую к квадрату, размером 96х92 см. На холсте схематично изображены четыре фигуры с заметно выраженными женскими половыми признаками. Фигура в правом нижнем углу не имеет никаких явных
половых признаков, но поскольку в названии речь идет только о девицах, то можно предположить, что и эта фигура обозначает женщину. Рисунок предельно схематичен, и сразу угадывается прямая связь с живописными приемами Сезанна. В первый момент производит впечатление дерзость и даже наглость автора, который в раме и совершенно серьезно предлагает вниманию зрителей подобное творение. Но через некоторое время смирившегося с фактом такой демонстрации зрителя охватывает ощущение безразличия и откровенной скуки. Картина откровенно неинтересна и скучна. Просто не на что смотреть. Произведение не вызывает никаких эмоциональных или душевных откликов. Не возникает чувство восторга или ужаса, нет возможности любоваться профессиональным мастерством, чувством цвета или какими-нибудь другими необыкновенными способностями автора. Нет ничего, что могло бы заинтересовать. Можно угадать на картине грубо нарисованные женские фигуры. Для чего они? Что они хотят выразить или хотя бы продемонстрировать? Для чего автор сделал это?
Если принимать во внимание только само произведение или общаться только с самим произведением без подсказок, толкований и груза авторитетных мнений, то зритель, скорее всего, сделает такой вывод. Картина “Авиньонские девицы” - это холст, натянутый на подрамник, довольно спорно, но уверенно испачканный краской, и назначение этого холста неизвестно.
Ах! Если бы не знать, что перед нами великое произведение великого художника! Можно было бы просто пожать плечами и забыть. Но это всемирно известное музейное полотно, и оно ровным счетом ничего не говорит зрителю в духовном плане.
Другое дело, если мы предположим, что автор решил выказать свое презрение к публике, показать все кукиш, заставить говорить о себе, привлечь к себе внимание, вызвать скандал. Тогда создание этого произведения не имеет никакого отношения к искусству, но многое становится понятным, и мы, еще раз можем сказать, что Пабло Пикассо был очень одаренным человеком.
И действительно, на друзей художника и публику картина произвела сильное впечатление. Разумеется, не качествами произведения искусства, а свойствами красной тряпки в руках тореадора.
Отсюда и явно завышенная реакция современников. Они были поражены таким
отношением к рисунку, произведению и творчеству. Картина никому не понравилась, но вызвала бурю возмущения, и эффект эпатажа был достигнут.
Скульптор Уго спрашивал у автора, понравилось бы самому Пикассо, если бы его мать встретила бы его на вокзале в Барселоне с таким выражением лица? У Брака, посмотревшего на картину, возникло ощущение, что он наглотался бензина. А Андре Дерен говорил, что боится увидеть Пикассо повесившимся рядом с этой картиной. Но это были явно напрасные опасения. Пикассо прекрасно осознавал, что делает. Публика была ошарашена. Пикассо целиком осуществил свой замысел, и восторжествовал вполне циничный и откровенно пагубный для духовности расчет. “В конце концов важна только легенда, созданная картиной". А это, в свою очередь, открыло широкую дорогу полному забвению профессионального мастерства, превращению искусства в арену самого невероятно шутовства и безнравственности.
Нет! Мы не можем согласиться с таким суждением и с такой позицией. Мы продолжаем утверждать, что любое произведение только тогда может быть произведением искусства, если оно направлено на положительное развитие человеческой души. В противном случае это результат какой-то другой деятельности, имеющей с искусством только внешнее сходство.
Если исходить из непосредственных впечатлений, которые вызывает сама картина “Авиньонские девицы”, то вначале зрителем овладевает непонимание, а впоследствии - непонимание и скука. Это произведение современного изобразительного искусства, которое невозможно долго рассматривать, которое не несет зрителю определенных эмоциональных человеческих переживаний, не поражает мастерством автора, красотой фактуры или силой и красотой цвета. Но это полотно самого известного художника ХХ столетия, и потому нам предлагают целый ряд разнообразных объяснений, которые должны доказать важность и значительность факта создания этого произведения и бесконечную ценность его для мировой культуры.
Не имея никакой опоры в самом произведении, исследователи обращаются к наброскам и компоновкам, предшествующим созданию картины, или к фактам личной жизни автора, которые, конечно, не могут заменить внутренние качества самого живописного полотна.
Так, исследовательница Мэри Матьюз Джедоу вспоминает вдруг гомосексуализм друга Пабло Пикассо - Макса Жакоба и усматривает в некоторых произведениях художника глухое, но отчетливое женоненавистничество. Интересно, как эти соображения должны повилять на восприятие зрителям самой картины?
Далее Мэри Матьюз Джедоу, трактует одну из подобных композиций, где изображен студент-медик и матрос, как два портрета самого Пикассо. Один предупреждает его об опасностях бурной жизни в публичных домах, а другой, моряк, - это автопортрет поникшего и униженного венерической болезнью художника.
А Хосе Рохас считает, что упомянутая композиция не что иное, как попытка художника избавится от поверхностного понимания дихотомии между Эросом и Танатосом. Прости нас, Господи!
Нам предлагают и такое соображение. Оказывается, что в 1906 году в Париже прошла выставка иберийской скульптуры. В 1907 году несколько этих статуэток украл из Лувра некий Жери-Пьерэ. В марте 1907 года он продал их Аполлинеру. А тот, в свою очередь, отдал две из них Пикассо. И исследователи полагают, что Пикассо использовал их при работе над картиной “Авиньонские девицы”. Вполне возможно, что это так и было. Но что из того? Мы уже знаем, что Пикассо использовал при создании своей картины живописные приемы Сезанна, но это не помогло. Картина получилась вызывающей, но все равно скучной. Теперь нас убеждают, что Пикасо использовал еще и стилистику иберийской скульптуры. И это тоже не помогло. Притом можно отметить, что иберийская скульптура, пережившая расцвет в V-IV веках до н. э., отличаясь статичностью, все-таки предполагала тщательную и пластически совершенную моделировку лица. Примером может служить “Дама из Эльге”, V век до н. э., Прадо. Небольшие статуэтки из бронзы более схематичны. Но даже если рассматривать произведение Пикассо как пластическое упражнение по поводу иберийской скульптуры, это все равно ничего не меняет и не объясняет. Картина не становится лучше, а заслуги автора не возрастают.
Есть еще одно объяснение значительности этого произведения. Художник Мальро после смерти Пикассо рассказал, что маэстро признался ему, что незадолго до создания “Авиньонских девиц” Пикассо посетил музей этнографии во дворце Трокадеро. И будто бы Пикассо, увидев негритянские маски, сразу почувствовал, что перед ним магические предметы - посредники между людьми и силами зла. И якобы Пикассо сказал Мальро: “..я всегда считал, что все невидимое, неизвестное - наш враг! Все! Не только мелочи вроде женщин, грудных младенцев, детей, табака, азартных игр, но и сама Вселенная!” Какое странное заявление, похожее на бред. И дальше будто бы великий художник продолжил: “Если мы чем-то поступимся, отдадим в распоряжение духов какую-либо форму, мы будем меньше зависеть от них... в ту минуту я понял, почему пишу картины. Я понял это там, стоя в этом ужасном музее один на один с масками, краснокожими куклами и пыльными скульптурами. В тот день должен был родиться во мне замысел “Авиньонских девиц”, и вовсе не из-за пластического сходства форм - из-за того, что это первая картина - заклинание злых духов, только поэтому!”
В этом высказывании, если оно имело место, много интересного. Во-первых, оно обнародовано после смерти Пикассо, и мы не можем удостовериться в том, что оно имело место и точно в таком виде.
Во-вторых, по словам Мальро, оно было сделано через 60 лет после создания “Авиньонских девиц”. То есть, и сам маэстро мог через 60 лет взглянуть на прошедшие события несколько иначе.
Наконец, не совсем понятно, какие картины Пикассо являются заклинаниями злых духов. То ли все (“я понял, почему пишу картины”). То ли только начиная с “Авиньонских девиц” (“Это первая картина - заклинание злых духов”). Но это не самое важное. Важно то, что основываясь на процитированном свидетельстве, многие исследователи делают следующий вывод. Картины Пикассо, особенно начиная с “Авиньонских девиц”, содержат в себе некий особый глубинный смысл и незаметное на первый взгляд тайное содержание. Эти картины являются заклинанием злых духов. В этом и состоит сила и значение произведений Пикассо. Карлос Рохас прямо пишет, что: “...она (картина “Авиньонские девицы”) могла быть заклинанием злых духов с помощью магии более могущественной, чем та, которой обладают маски с Берега Слоновой Кости - магии искусства, посредством которой человек избавляется от живущего в нем ужаса”.
Карлосу Рохасу мало тех противоречий и то неразберихи, и которая переполняет и само искусство, и критическую литературу о нем. И он решил перемешать все это еще и с магией. Очевидно, что словосочетание “магия искусства” имеет только переносный смысл, и данное сочетание слов нельзя употреблять в прямом смысле. Даже если это звучит многозначительно и красиво.
Магические предметы могут быть похожи на произведения прикладного искусства. Но магические предметы используются в магических обрядах. Это занятие не принадлежит к области искусства. Магические предметы должны находится под рукой у шаманов или колдунов, в крайнем случае, в этнографических музеях. Картина, созданная для заклинания злых духов, не является произведением искусства априори. И, если сам великий Пикассо создает картины в качестве предметов для магических заклинаний, это означает только одно. Великий художник Пикассо в свободное от основной работы время увеличивает набор магических предметов для работников оккультных наук. И это не имеет никакого отношения к искусству, как бы ни был талантлив художник Пикассо сам по себе.
Искусство и магия - вещи совершенно различные, и даже одно только предположение, что искусство существует для того, чтобы человек мог избавиться от живущего в нем ужаса, было бы странным и ошибочным допущением.
Искусство предназначено для развития бессмертной человеческой души. Это процесс в какой-то своей части, конечно, избавляет человека от того первобытного ужаса, который иногда может присутствовать в тайниках его души. Но это уж слишком опосредованная связь. И выдвигать подобный аргумент, как оправдание не только существования, но и существования, исполненного большого смысла, известного произведения искусства, или даже целого направления в искусстве, на наш взгляд, неправомерно.
Наши вопросы к авторам кубизма и к самому знаменитому Пабло Пикассо не исчерпаны. Но пока мы можем сделать предварительные выводы, опираясь на наши размышления у картины “Авиньонские девицы”.
Очень известный художник создал произведение, которое во всей искусствоведческой литературе считается значительным событием и необыкновенно важным явлением для современного искусства.
Зритель спешит увидеть этот шедевр, и первое впечатление, которое он может вынести от общения с картиной, заключается в откровенном удивлении. Зритель не может понять, зачем это произведение создано.
Произведение не передает зрителю никакого особенного человеческого, эмоционального чувства. А через некоторое время общения с картиной возникает ощущение неинтересности, ненужности и скуки.
Картина никому не нравится. О достижениях профессионального мастерства говорить не приходится. Нет здесь и совершенной декоративной красоты произведения дизайна, которое создано без каких-либо претензий на значительность, просто для украшения интерьера.
Трудно поверить и в то, что известный художник написал произведение искусства, которое считается базовым и основополагающим для целого стилистического направления, только для того, чтобы продемонстрировать всем известную истину: с помощью самых простых линий и цветовых мазков вполне возможно обозначить и приблизительно закомпоновать на холсте любые окружающие нас предметы. Это действительно возможно и на некоторое время может показаться интересной, смелой выходкой, но этого явно недостаточно для великого произведения и великого художника.
Наиболее убедительным объяснением пресловутого феномена, на наш взгляд, является очень простое соображение. Талантливый и хитрый Пабло Пикассо прекрасно понимал, что в большом Париже можно привлечь внимание публики к своей особе только чем-то необыкновенным. Нужно либо создать что-то необыкновенно мастерское, масштабное, новое и нужное зрителям, либо что-то очень скандальное и постараться доказать, что именно это и есть самое мастерское, масштабное, новое и необходимое современному зрителю.
Собственно, ту же самую задачу решали все новаторы ХХ столетия. Причем большинство из них, по понятным причинам, предпочитало вариант скандала.
В 1910 году Пикассо написал портрет Волларда. Эта работа имеет для нас определенный интерес. Дело в том, что в авангардном искусстве портрет, тем более портрет, на котором можно узнать изображенного человека, явление не слишком частое. Пикассо талантливый художник, и в его портретах сходство, узнаваемость персонажа присутствует почти всегда. Портрет Волларда, выполненный в манере кубизма, стилистически представляет собой декоративную поверхность в традициях живописи Сезанна. В этой манере сохранить сходство особенно трудно. И Пикассо это удалось. Для авангардного искусства простое сохранение сходства с персонажем – уже колоссальное достижение!
Для реалистического искусства сходство в портрете - это самое простое и первое условие работы. Дальше нужно наделить героя произведения конкретной прожитой судьбой, движением души, характером, социальным положением и так далее. То есть портрет в нашем понимании – это создание на полотне конкретной человеческой судьбы во всей ее сложности. Это портреты Рокотова, Рембрандта, Репина, Энгра и многих других замечательных художников. В авангардном искусстве уже одно сохранение сходства является удивительным достижением, которое поражает зрителя.
Многие художники авангарда не могли и не пытались добиться даже этой малости - сходства. Они оправдывались тем, что через сто лет никто не будет помнить, как выглядел тот или другой человек. Но только эта конкретная судьба и это конкретная душа и интересна и для современников, и для потомков. Декоративная поверхность, даже очень красиво заполненная сложными узорами, приятная по фактуре и колориту, не может долго интересовать зрителя, она бездуховна. А отказ от индивидуальности в портрете ведет к произволу.
Известный современный художник нарисовал портрет цыганки, но она получилась не похожей. Тогда он нарисовал ей четыре глаза и объяснил это способностью цыганок предсказывать будущее. Это действительно остроумный выход из скандального положения - художник не смог добиться сходства в портрет! Но представьте себе, что мы нарисуем на чистом холсте кружок, прибавим к нему глазки, ротик и носик, как это делают дети, и добавим по три уха с каждой стороны. “Кто это?” - спросит зритель. - “Это портрет Мстислава Леопольдовича Ростроповича”, – ответим мы. Маэстро лысоват, и его голова по форме близка к кругу. А поскольку он великий музыкант, значит, он очень хорошо различает малейшие звуковые нюансы, поэтому мы нарисовал ему шесть ушей!
Вот мы и подошли к очень важному вопросу современного изобразительного искусства. Фотограф Брассай в своей книге “Встречи с Пикассо” рассказывает, что в 1963 году маэстро зашел к нему в мастерскую и, рассматривая фотографии, произнес такую фразу: “Когда видишь, как много вы можете выразить посредством фотографии, понимаешь, что не может больше быть объектом живописи. Зачем художнику стараться изобразить то, что прекрасно увековечит объектив? Это было бы безумием. Фотография появилась как раз в нужный момент, чтобы освободить живопись от литературы, сюжета и от самого предмета. Теперь предмет отчасти находится в той области, где властвует фотография. И не лучше ли художникам воспользоваться отвоеванной свободой и употребить ее на что-либо другое?”.
В этой фразе Пикассо высказал один из основных постулатов современного искусства. Традиционное изобразительное искусство изображено предметы, сюжеты, персонажи, драматургию и т. д. Нужно было долго учиться для того, чтобы делать это: изучать литературу, драматургию, режиссуру и уверенно и похоже изображать окружающий нам мир. Теперь есть фотография. Зачем соревноваться с объективом? Не лучше ли заняться чем-нибудь другим? Снять с себя бремя тяжелого труда, учебы и перейти сразу к свободному творчеству, достойную талантливого человека!
Мы пытаемся доказать несостоятельность такого подхода, его легкомысленность, несоответствие действительности и бесперспективность. Более того, при внимательном рассмотрении оказывается, что это “что-либо другое”, на чем нужно, наконец, сосредоточиться современным художником, оказывается самым простым и незначительным элементом, который всегда присутствовал в реалистическом искусстве. Это “что-либо другое” всегда было неотъемлемой, но далеко не самой главной частью многотрудного и прекрасного здания изобразительного искусства.
Итак, традиционное искусство изображало окружающий мир, что было простительно, пока не было фотографии. С появлением фотографии нужда в этом отпала. Например, Карлос Рохас прямо пишет, что “...это стремление Пикассо освободить его (искусство) от рабства иллюстративности и является самым существенным вкладом в современное понимание живописи”. Именно это и делает, по мнению Рохаса, Пикассо великим художником.
Утверждение поразительное потому, что здесь все неверно! Действительно, всегда было много слабых художников, которые с огромным трудом, из последних сил изображали предметы, людей и животных. Это было для них настолько непосильной задачей, они с таким напряжением всех своих возможностей силились изобразить, то что им заказывали, или то, что казалось им достойным объектом их творчества, что дальше внешнего подобия их воображение и их возможности не распространялись и не могли распространиться. Нет никакого смысла говорить здесь о человеческом переживании или об информационных волновых структурах, сопровождающих
произведения искусства. Таковые, конечно, отсутствуют. В этом случае мы действительно имеем дело только с иллюстративностью, которая не имеет никакого отношения к искусству. Такие художники есть и сейчас, и в любом стилистическом направлении. Подлинная катастрофа заключается как раз в том, что именно такие художники и получают все выгоды от призыва отказаться от изображения, от предмета и от литературы. Нет изображения окружающего нас мира - нет никаких доказательств их неумения и слабости! Нет передачи человеческих взаимоотношений, то есть драматургии, - нет критериев мастерства! Шустрые, громкие и плодовитые посредственности в таком случае легко заполняют все пространство искусства, и нет никакой возможности разглядеть в этом хаосе редкие бриллианты подлинных произведений настоящих художников.
С другой стороны, серьезное реалистическое искусство никогда не занималось повторением внешнего подобия. Это либо печальное заблуждение очень недалекого наблюдателя или преднамеренный блеф. Неужели кто-то посмеет сказать, что портреты Рембрандта или Сурикова - это повторение лиц современников? Или пейзажи Куинджи - это повторение ландшафта среднерусской возвышенности? Художник реалистического искусства пишет вовсе не похожие головы своих персонажей. Задача художника-реалиста состоит в том, чтобы передать то человеческое переживание, которое возникает у художника при контакте со своим персонажем. Художник передает зрителю то переживание, которое исходит от личности портретируемого. Еще точнее: задача реалистического портрета состоит в том, чтобы передать зрителю - информационное поле, которое создается личностью персонажа.
Пейзажи Федора Васильева или Коро - это не удвоение ландшафтов. Художник реалистического пейзажа не срисовывает березки, ручейки или облака. Он передает зрителю человеческое переживание, которое возникает у него при контакте с объектом природы. Художник-пейзажист создает на полотне генератор информационного поля, который соответствует по своим характеристикам информационному полю, излучаемому самой природой. Слабый художник на такое не способен. Он может, в лучшем случае, похоже срисовать. Хороший художник передает человеческое переживание.
Натюрморты Шардена или Квасницкого - это не копирование предметов, которые можно просто сфотографировать. Предметы только повод для художника. Его цель - создание генератора информационного поля, которое в режиме резонанса может возбудить информационное поле зрителя и вызвать в нем то самое переживание, что переполняло художника во время работы.
А чтобы справиться с такой работой, просто необходимо настоящее профессиональное мастерство. Произведение реалистического искусства всегда имело своей целью передачу зрителю определенного состояния души. И делалось это с единственной конечной целью - вызвать в зрителе ответное сопереживание и тем самым способствовать развитию и выращиванию бессмертной человеческой души этого зрителя.
Даже маленькие акварельные портреты для медальонов передавали не только сходство, но и душевное состояние, и отношение к человеку, которому они предназначались. Даже эти маленькие шедевры, которые непосредственно наменяли современную фотографию, несли в себе содержание, выходящее далеко за пределы возможностей самой художественной фотографии.
Посмотрите книгу А. А. Карева “Миниатюрный портрет в России ХVIII век”. Вы найдете в ней те же славные имена замечательных художников. А. Матвеев, Р. Н. Никитин, Г. Х. Гроот, В. Л. Боровиковский, А. Г. Овсов, И. Ф. Зубов, Ф. С. Рокотов, Г. И. Скородумов, А. П. Антропов и многие другие. Они не фиксировали внешнее подобие. Они создавали нечто куда большее. Что же говорить о живописных композициях?
Самая изощренная постановочная сцена с использованием самой совершенной фотоаппаратуры не даст результата “Утра стрелецкой казни” или “Голгофы”. Что может сделать какой и бы то ни было замечательный фотограф рядом с работами Эль Греко или Энгра? Может быть, фотография способна передать нам эмоциональное состояние произведений Тернера? Даже совсем объективные и спокойные работы Сороки не могут быть созданы при помощи объектива. Любое произведение фундаментального изобразительного искусства не может быть повторено с помощью самой изощренной фотографической техники.
Другое дело, что фотография обладает целым набором своих собственных возможностей, которые позволяют ей создавать свое собственное фотоискусство, которое занимается тем же самым делом, что и любой другой вид искусства. То есть с помощью фотообъектива можно создавать полноценные произведения искусства, которые, как и любой другой вид искусства, будут заняты развитием бессмертной человеческой души. Фотография не заменяет и не отменяет изобразительное искусство. Точно так же кинематография не заменяет и не отменяет искусство театра Великий Пикассо не понял этого.
Работа художника реалистического искусства представляется нам в виде следующего процесса. Художник почувствовал в себе и осознал в той или иной степени некоторое переживание, возникшее он контакта с каким-то явлением окружающего мира. В сущности, это переживание является проявлением процесса развития души художника, состоявшегося в результате этого самого контакта. То есть какое-то явление жизни захватывает художника, и его душа реагирует в ответ своим собственным развитием. И это развитие выражается как переживание. Художник пытается создать произведение искусства для того, чтобы передать это переживание другим людям и старается вызвать в них переживание похожее. Если зритель почувствовал это сопереживание, значит, в его душе произошло какое-то движение, или преобразование, или развитие.
Все эти процессы могут происходить только на основе определенных физических закономерностей. Любое событие, даже самое чудесное, обязано опираться на некие физические законы, какими бы фантастическими и непонятными они нам ни представлялись бы. Прорастание семени в нужное время и в нужных условиях является привычным, но определенно чудесным событием. И это событие основано на закономерностях, которые не до конца нам понятны. Трансляция телевизионного изображения совсем недавно представлялась возможной только в сказках. Отпечаток негативного изображения на Туринской плащанице для нас совершенно непонятное чудо, но это, безусловно, должно быть проявлением определенных физических закономерностей. Человеческое переживание, создание художественного произведения и развитие человеческой души должны иметь в своей основе какие-то физические процессы. Скорее всего, это результат взаимодействия и преобразования какого-то типа волновых структур. Сегодня ученые допускают, что это проявление спин-торсионных, микролептонных или информационных полей. Художник создает произведение искусства как генератор этого информационного поля. Переживание, посетившее художника, воссоздается в его произведении в виде генератора, который выбрасывает это же или очень близкое информационное излучение. И создание такого генератора идет интуитивным путем. Художник угадывает методом проб и ошибок и создает структуру, которая работает в режиме резонанса с его собственным переживанием. Само же произведение искусства, работая в качестве генератора информационного поля, на основе резонанса, вызывает в информационном поле зрителя некоторые изменения. Если возникает резонанс этих двух информационных полей, то в информационном поле зрителя происходят значительные изменения, которые воспринимаются зрителем как сопереживание от контакта с произведением искусства, а сами по себе являются результатом факта развития человеческой души этого зрителя.
Можно нарисовать на холсте любое количество изображений, весьма похожих на настоящие объекты, существующие в окружающем мире. Но если художнику не удалось создать генератор, излучающий информационное поле, очень близкое по характеристикам тому, которое имело собственное переживание художника от контакта с явлением действительности, - то есть поле, близкое по характеристикам полю, окружающему само это явление, - то зритель ничего не почувствует. Перед зрителем не произведение искусства, а холст, лучше или хуже закрашенный красками. Само по себе изображение на холсте, на бумаге, в камне, в бронзе или на фотобумаге не гарантирует ответной реакции зрителя. Необходимо, чтобы художник создал генератор информационного поля, достаточно мощный и способный вызвать, на основе резонанса, ответное взаимодействие в информационном поле зрителя.
Практически то же происходит и в других видах искусства. Можно очень правильно и хорошо поставленным голосом спеть прекрасный романс великого композитора, а слушатели останутся равнодушными. Но когда исполнитель поет не голосом, а душой, слушатели откликаются волной сопереживания. Разница здесь в мощности генератора информационного поля, который удалось создать исполнителю.
Так же и в литературе. Можно сочинить очень ритмичное, с созвучными рифмами стихотворение, а слушатели ничего не почувствуют. Но стихотворение, оказавшееся мощным генератором информационного поля, затронет духовную волновую структуру слушателя, а она ответит волной человеческого переживания.
Авангардисты обвиняют художников-реалистов в том, что они перерисовывают деревья, веточки, ручейки и упускают нечто главное, что можно раскрыть, только отказавшись от литературы, сюжета и предмета.
Какое нелепое и недалекое заблуждение. Художники-реалисты пишут отнюдь не деревья, веточки и ручейки. Они создают на холсте источник человеческого переживания, которое они испытали, соприкоснувшись с природой. Разумеется, что это удается сделать в меру таланта и профессионального мастерства каждого отдельного художника. Но человеческое переживание можно почувствовать и закрепить в произведении искусства, только опираясь в той или иной степени на предмет, сюжет драматургию и литературу. Отказавшись от этих элементов, мы оказываемся среди красивых цветовых пятен, неожиданных эффектных фактур, но без движения души. Можно любоваться, забавляться, удивляться, но нельзя сопереживать.
Задача художника, фотографа, писателя или композитора заключается в создании генератора информационного поля, и это информационное поле должно вызвать резонанс той или иной силы, того или иного звучания в информационном поле зрителя - слушателя. Сопереживание, полученное таким образом зрителем - слушателем, побуждает его душу к движению и развитию. В этом и состоит феномен искусства, а полноценный источник информационного поля невозможно получить, отказавшись от предмета, сюжета и литературы в той или иной степени.
Пикассо призывает к другому: “...фотография появилась как раз в нужный момент, чтобы освободить живопись от литературы, сюжета и от самого предмета”. И после приведения фразы большинство исследователей сразу же делают вывод о том, что Пикассо - великий современный художник именно потому, что он разрушил традиционное изобразительное искусство и создал современное, свободное от “литературы, сюжета и от самого предмета”.
Остается только узнать, где же эти исследователи творчества великого художника заметили в произведениях Пабло Пикассо это самое освобождение от “литературы, сюжета и от самого предмета”?
Таких произведений известного художника. П. Пикассо не существует в природе. Перед нами всего лишь очередной блеф, очередная эффектная мистификация, задуманная и исполненная автором для поддержания постоянного внимания к своей особе.
Очевидно, что голубой период, или розовый период, или классический период в полной мере используют и предмет, и сюжет, и литературу. Остается кубизм. В подавляющем большинстве произведений этого периода творчества художника нет никаких признаков отказа от сюжета или предмета. Все они построены именно на сюжете и предмете.
Вот если вы вспомните творчество Кандинского или Малевича, то там, действительно, современное искусство освобождается от фигуративности. Это действительно принципиально новое искусство. Другое дело - куда ведет подобное освобождение.
А в творчестве Пикассо никакого принципиального шага не сделано. Можно на нескольких страницах перечислять кубистические произведения художника, и практически во всех будут присутствовать и предметы и сюжеты. Начиная с "Авиньонских девиц” и до “Менин”, “Женщины за туалетом”, или “Ночного лова рыб в Антибе” мы найдем и драматургию, и предметные композиции.
Даже в таких произведениях, как “Моя красавица” (женщина с гитарой), “Женщина в рубашке” или “Гитара”, все-таки присутствуют предметы или в виде гвоздей, или в виде газетных страниц, или в виде скрипичного ключа. Но такого рода работы - очень редкое исключение.
Подавляющее большинство произведений Пабло Пикассо прямо противоречит призыву отказаться от сюжета и предмета. Действительно, предметы искажены, деформированы, изуродованы, сюжеты запутаны и противоречивы, но они присутствуют. Более того, самое удивительное заключается в том, что огромные усилия исследований направлены именно на то, чтобы очень сложными предположениями, объяснениями и невероятными толкованиями (то есть откровенно литературными способами) постараться увеличить значение произведений, усиливая и разрабатывая именно их литературную составляющую.
Творчество Пикассо откровенно фигуративно! А это означает, что никакого принципиального шага в создании нового искусства Пикассо не сделал. И определение “великий художник” на пути создания принципиально нового искусства Пикассо никак не угрожает.
В своих произведениях известный художник все время рассказывает литературные истории, предлагает зрителю символы и аллегории, которые опираются на литературу, на сюжет и на предмет. Деформация предметов не отменяет их принципиального использования и не является особенной новостью со времен Сезанна. Глаз, нарисованный на лбу - это все тот же глаз на
все той же голове. Чудовищная деформация предметов и персонажей оставляют
эти персонажи абсолютно узнаваемыми. В композициях Пикассо действуют те же быки, лошади, женщины, дети и т. д. Непривычная стилистика изображения
принципиально ничего не меняет.
Пикассо заимствовал живописные приемы Сезанна и на том остановился. Своими кубистическими произведениями Пикассо напугал, удивил, заинтересовал, развлек, позабавил зрителей, но ничего принципиально нового не предложил. Великий Пабло Пикассо, который разрушил традиционное искусство и создал новое искусство без предмета, сюжета и литературы - это та самая легенда, которая, по его мнению, и является единственной целью художника и искусства.
Добавим еще, что произведению изобразительного искусства нет никакой нужды и смысла освобождаться от литературы. Как мы уже говорили, задача изобразительного искусства, как и задача любого вида искусства, заключается в создании состояния человеческого переживания, которое работает на развитие и выращивание определенных граней человеческой души. Художник волен решать эту задачу всеми доступными ему способами. Он может использовать световые эффекты, как Куинджи или Тернер, напряженность цвета, как Ван Гог, те или иные возможности рисунка, как Энгр сложность фактур, как Рембрандт, темперамент мазка, как Архипов, или, наоборот, отказаться от этих приемов и построить свое произведение на эффекте полной реальности предметов в реальном пространстве, как это делали Сорока и малые голландцы. Разумеется, что все это подразумевает и предмет, и сюжет, и драматургию. И все это оправдано, если работает на создание состояния человеческого переживания. Иногда возникают какие-то вкусовые пристрастия, которые различные художественные школы пытаются выдать за признаки “хорошего” искусства. Например, после импрессионистов какое-то время считалось - темные тональные работы. Познакомившись с русскими церковными фресками, многие художники стали стремится к матовой поверхности масляной живописи, а блестящая живопись стала считаться, на некоторое, время, признаком дурного тона. В двадцатые годы в России многие художники признавали только очень пастозную живопись с красочным слоем в несколько сантиметров и так далее. Все это формы различных профессиональных увлечений, не имеющие принципиального значения.
Неизменным для всех видов искусства остается только основная задача. Если художнику удалось создать эффект человеческого переживания, то он выполнил свою задачу. Если ему необходимо для этого написать целую театральную сцену со сложной драматургией, то необходимо это сделать, и пусть кто угодно говорит о рисованном театре. Если для этого достаточно изобразить один-единственный предмет, то и это оправдано. Нужно использовать самые яркие краски - очень хорошо. Можно обойтись одним тоном - еще лучше. Пишите мастихином, пальцем, кистью – чем хотите, добавляйте песок, битое стекло, но создайте эффект человеческого переживания - и вы можете быть уверены в том, что вы занимаетесь искусством!
Но если вы уберете из своего творчества предмет, сюжет и литературу, то, в лучшем случае, у вас останется возможность создать красивый предмет для украшения интерьера. Этот предмет может нести отголоски каких-то ощущений, тревожных или благостных, но создать из одних декоративных элементов, отказавшись от предметности и сюжета, эффект человеческого переживания - невозможно. А нет человеческого переживания - значит, нет и развития человеческой души, нет и искусства. Вот вы и оказались в области декоративного, ремесленного творчества, а рядом с вами, как во времена средневековья, работают парикмахеры, ювелиры, столяры, кузнецы, скорняки и другие вполне достойные люди. Но эта область увлекательного творчества уже не вполне искусство в точном смысле слова.
Если же вы решили удивлять публику какими-то сложными оптическими эффектами, или сверкающими, движущимися композициями, или остроумными парадоксами, чтобы зритель охнул, удивился от неожиданности и захлопал в ладоши, - это означает, что вы выбрали для себя профессию массовика-затейника или фокусника. Это тоже полезные занятия, но они - не искусство.
Таким образом, по нашему мнению, отказ от предмета, сюжета и литературы является в изобразительном искусстве не взлетом к вершинам чистой живописи, а выходом из области искусства, которое занято развитием бессмертной человеческой души. Живопись без предмета, сюжета и литературы остается интересным творческим занятием, но одновременно она теряет свою духовную значимость.
В двадцатые и тридцатые годы Пикассо продолжает работать, в основном, в рамках кубизма. Он создает целый ряд чисто декоративных композиций, которые по-прежнему не отказываются ни от предмета, ни от сюжета. Разумеется, в них нет никакого человеческого переживания, и поэтому их трудно отнести к области искусства. Но и по эмоциональной напряженности в рамках ощущения, и по живописно-декоративным качествам они не производят никакого особенного впечатления. Уравновешенные декоративные пятна “Трех музыкантов” (1921 г.) или “Женщины с цветком” (1932 г.) эмоционально вполне нейтральны.
Параллельно с кубистическими работами создаются и вполне реалистические произведения. “Пауль в костюме арлекина” (1922 г.), “Бегущие женщины” (1922 г.), - все это произведения профессионального художника, но не более того. Никаких сенсационных открытий, никаких необыкновенных достижений.
В эти годы Пабло Пикассо очень известный художник и благополучный состоятельный человек. У него роскошная машина “Испано-сюиза” с шофером в ливрее, замок в Нормандии и породистые собаки. Жизнь безоблачна.
15 июня 1931 года в дорогой галерее Жориса Пети проходит его ретроспективная выставка, собравшая двести тридцать шесть его полотен. Картины модного художника хорошо продаются, но в них вы не найдете ничего особенно замечательного.
В середине марта 1933 года Пикассо начинает серию из 46 гравюр, которая называется “Мастерская скульптура”. Еще за сто лет до этого события (точнее в 1820-1833 годы) в подобной манере Федор Петрович Толстой создал иллюстрации к поэме И. Ф. Богдановича “Душенька”. Были подобные рисунки и у Матисса, и у многих других художников. Гравюры безупречны, но они не являются открытием.
17 мая 1933 года художник начинает серию “Минотавр”, состоящую из 11 гравюр, а вслед за ней создает 4 гравюры “Слепой минотавр”. Работы Пикассо говорят о том, что период безмятежности заканчивается. Уходит ясность композиции, деформируется рисунок, а вслед за этим закономерно выходят на первый план, усложняются, приобретают невероятный подтекст, обрастают остроумными и фантастическими догадками комментарии исследователей.
И вот смутные предчувствия нездоровья, психического надлома, затмения сознания выливаются в 1935 году в полный человеческий и профессиональный срыв в известной гравюре “Минотавромахия”.
Это во всех отношениях удивительное произведение. Буквально только что мы видели целые серии и живописных, и графических произведений художника, где в каждом штрихе, в каждом мазке видна рука профессионала. Они имеют разные художественные достоинства, однако очевидно отмечены печатью серьезного профессионального мастерства. И вдруг такое. В произведениях Пикассо, относящихся к кубизму, мы сталкиваемся с деформацией, искажением окружающего мира или с невероятными конструкциями фантастических существ. Но все они подчинены логике стилистической системы. Они логичны и даже гармоничны в своем ститистическом единстве. Здесь же все искажения, композиционные странности, манера рисунка и даже манера штрихования отмечены потрясающей, невероятной для профессионального художника беспомощностью. Исключение составляет, наверное, только бычья морда, в изображении которой угадывается уровень профессионала. Чудовищно нарисованы и ноги, и руки Минотавра. Чудовищны фигура, руки, ноги и складки набедренной повязки дона Хосе, ползущего вверх по лестнице. Ноги девочки и ноги Минотавра композиционно срезаны, так, как будто они просто не уместились в пространстве листа. И сразу видно, что это не преднамеренный композиционный прием, а просто места не хватило. Сама композиция - неразрешимая загадка. И можно только посочувствовать исследователям, которые, имея в виду авторство великого художника, просто обязаны как-то прилично объяснить эти нелепости. И исследователи совершили свой подвиг. Они представили следующие объяснения.
Уже знакомая нам исследовательница Мэри Матьюз Джедоу вспомнила, что в 1884 году в Малаге, в новогоднюю ночь мальчик Пикассо вместе со своей семьей пережил страшное землетрясение. И, по ее мнению, этим событием можно объяснить все факты биографии художника. Оказывается, что это землетрясение явилось причиной привычки Пикассо работать по ночам. Это землетрясение объясняет причину исковерканных отношений Пикассо с женщинами. И оно же является причиной садистского начала в творчестве художника.
Исследовательница всерьез считает, что поскольку Пикассо жил в бассейне Средиземноморья, то это землетрясение должно было обязательно смешаться в подсознании художника с богом воды Нептуном (?). А когда Пикассо стал ходить вместе с отцом на корриду, в его подсознании разрушительная сила землетрясения перемешалась с разрушительной силой быков. А бог морей Нептун, по случаю, перемешался с мифическим чудовищем Минотавром, пожирающем преступников и юных афинян (??). Отсюда исследовательница выводит появление в творчестве Пикассо Минотавра, олицетворяющего самого художника (???).
Не менее остроумные предположения высказывают и другие исследователи. Море, по мнению многих из них, это, конечно, символ вечности и бессмертного искусства. Девочка - это одновременно и Кончита, рано умершая сестра художника, и в то же самое время Майя, дочь Пикассо и Марии-Терезы Вальтер. Девочка держит свечу для того, чтобы напомнить Пабло Пикассо, что тот записал ее как дочь неизвестного отца, а теперь Минотавр-Пикассо, оказавшись лицом к лицу с девочкой, вынужден признать ее.
Женщина на нелепой лошаденке - это Мария-Тереза. Но и сама лошадка - тоже Мария-Тереза что лошадь, по словам Пикассо, в его работах означает возлюбленную.
Девушка с голубком - это опять уже использованная метафора уже знакомых нам Кончиты и Майи, но теперь разделенная на два персонажа!
И, наконец, подарив эту работу Испании, Пикассо высказал почему-то свое отношение к гражданской войне в Испании. Почему? В каком смысле? При чем здесь война в родной Испании?
Можно подумать, что подсознание, на которое все время ссылаются исследователи, - огромная корзина, в которой в тесном беспорядке свалены всевозможные человеческие воспоминания, ощущения, фантазии, и все это срослось в невероятные и нелепые связи.
Мы все-таки предположим, что подсознание - это очень сложный, малоизученный, но наверняка строго упорядоченный механизм, необходимый для выживания человека. И какие-то случайные ассоциации в этом механизме возможны, но они не происходят сплошь и рядом и по любому поводу.
В качестве примера предложим и мы свое подобное объяснение одного небольшого элемента этого известного произведения.
Когда Пабло Пикассо был маленьким мальчиком, отец каждое утро отводил его в детский сад. Это действительно факт биографии художника. Семья жила бедно. Но однажды дон Хосе купил себе ботинки. К несчастью, ботинки оказались на один размер меньше, чем нужно, а дон Хосе по рассеянности потерял чек. Купить новые ботинки он не мог по бедности. Ходить было больно. И дон Хосе натирал себе мозоли и прихрамывал. Мальчик видел страдания любимого отца, и это отложилось в его подсознании. И вот спустя десятилетия художник Пабло Пикассо в гравюре “Минотавромахия” под давлением своего подсознания нарисовал ноги дон Хосе совершенно изуродованными. Но действие подсознания на художника было столь велико, что он непроизвольно изуродовал и ноги Минотавра, то есть свои собственные. Он испытывал невероятное желание изуродовать и ноги девушек с голубями, но их не было видно на плоскости гравюры. И тогда он начисто срезал ступни ног у девочки со свечой. И только это принесло некоторое хотя и недолгое, облегчение.
Как видите, таким способом можно объяснить все что угодно. Непонятно только, как относиться к произведению, которое само по себе не может передать зрителю ничего, кроме каких-то неустойчивых тревожных физиологических ощущений смятения и нездоровья.
И нужно ли рядом с произведением известного художника выстраивать нескольких специально обученных людей, которые и неубедительно, и противореча друг другу, пытаются объяснить и необходимость самого существования этого произведения, и его значение для человеческой духовности.
Гравюра “Минотавромахия” была выполнена в 1935 году. А в 1937 году было создано, наверное, самое значительное произведение кубизма, легендарное полотно “Герника”.
И среди произведений кубизма, и даже среди кубистических произведений самого Пикассо это произведение выделяется силой эмоциональной напряженности. И мы еще раз должны подчеркнуть, что эта эмоциональная напряженность во многом рождается из мощного фундамента того самого определенного сюжета, от которого якобы отказался кубизм. Преднамеренное преступление, случившееся в реальной истории и лежащее в основе картины, является источником эмоционального напряжения этого произведения. Эмоциональное содержание картины вырастает также из изображений вполне узнаваемых персонажей и предметов. А исследователи стараются усилить это воздействие, предлагая всевозможные литературные толкования его деталей. Все это означает, что в принципе само произведение не является феноменом нового искусства потому, что сохраняет все элементы традиционной картины. Новаторство этого произведения, как и всего кубизма, заключается лишь в особой стилистике, существо которой составляет деформация окружающего мира. Художники этого направления предлагают зрителю упрощенные схемы, выделяя и схематично подчеркивая только какую-то одну черту из всего многообразия окружающего мира. Это, наверное, самая характерная черта кубизма, и она ведет к серьезным последствиям.
Мы уже не раз говорили, что искусство невозможно без человеческого переживания. Истоки человеческого переживания лежат в реальных взаимоотношениях человека с окружающим его миром. Искусство выявляет это переживание, анализирует его и сохраняет для других людей. Но если нам вместо многообразного мира предлагают упрощенные схемы, то и многогранное, сложное человеческое переживание усыхает до упрощенного физиологического ощущения. И большинство произведений кубизма либо остаются эмоционально нейтральными, то есть не вызывают интереса зрителя, либо несут в себе эмоциональную напряженность исключительно на уровне смутного ощущения, которое не развивается в человеческое переживание.
“Герника” не является исключением. Совершенно в традициях кубизма и авангарда произведение вызывает целый поток смутных трагических ощущений, а вслед за ними поток разноречивых толкований и предложений, которые дробят общее впечатление от картины и уничтожают даже те следы человеческого переживания, которые изначально содержит работа.
Произведение должно говорить само за себя. Но если этого не случилось, то хотелось бы получить какие-то наводящие пояснения. Но и сам автор, кажется, не вполне сознавал, что он создавал и предлагает крайне разноречивые объяснения своей картины. Например, американский художник Джером Секлер спросил Пикассо, символизирует ли бык фашизм? На это Пикассо ответил: “Бык означает жестокость, а лошадь - народ. “Герника” - произведение символическое, аллегорическое, именно поэтому я изобразил там лошадь и быка”. Но сразу после этого вдруг добавляет: “Бык и лошадь - жертвенные животные, во всяком случае, для меня; люди могут воспринимать их как хотят”.
Это странное отношение к результатам своего творчества очень характерно для кубизма и всего авангарда. Даже в лучших произведениях самых талантливых своих представителей эти направления способны донести до зрителей только эмоциональные ощущения. И эти ощущения, путь даже сильные, оказываются удивительно однообразными. Вопль, вой, крик, удар по голове, ушат холодной воды, - вот что обрушивается на зрителя. И это в очень редких случаях наиболее удачных произведений. Отсюда возникает необходимость многословных и неубедительных литературных комментариев. Без таких объяснений, догадок и предположений произведение не справляется со своей задачей. Произведения этих художников не способны донести до зрителей какое-то сложное членораздельное человеческое переживание. Только смутное физиологическое ощущение. В случае особой удачи – сильное ощущение. Пикассо талантливый человек, и многие его произведения зрителю передают эти ощущения. Тем Пикассо и отличается от многих художников-кубистов, которые безостановочно перебирают на своих полотнах детали скрипок, виолончелей, элементы костюмов, этикетки, листки газет, журналов, нотных тетрадей и т. д. Но тщетно. Произведения молчат. Призывая собратьев по цеху изгнать со своих холстов драматургию и сюжет, заменяя сложные, тонкие и многоплановые изображения примитивными схемами, эти художники реально добиваются только уничтожения собственного профессионального мастерства. А в результате эти художники оказываются в смешном и жалком положении. Они вынуждены объяснять зрителям свои произведения с помощью той же самой литературы, от которой они и хотели бы избавиться. Художник, который не смог донести до зрителя ничего определенного в своем произведении, вынужден встать рядом картиной и косноязычно объяснять всем желающим, что же он, собственно, хотел выразить своей работой. Зачем он испачкал это несчастный холст.
Произведение искусства должно говорить само за себя. Оно должно жить самостоятельной жизнью без всяких костылей и подпорок. Оно само по себе лицо нужно людям, либо нет!
“Герника” - это вершина передачи ощущения ужаса в творчестве Пикассо. И справедливо Карлос Рохас пишет об этом произведении. “Вопль вперемежку с рыданиями”. Сюда же можно отнести его оценку картины “Плачущая женщина” - это “взгляд художника в лицо трагедии своего времени, когда безумие охватывает всю планету, и название населенных пунктов - Герника, Роттердам, Освенцим, Дрезден, Хиросима - становятся символами ужаса”.
Все это совершенно верно. И состояние человеческого общества, и гражданская война в Испании, и уничтожение Герники, и внутреннее состояние души художника - все это слилось в упомянутых работах в единое ощущение беспредельного ужаса, и это - подсознательный ужас животного характера.
Пабло Пикассо был необыкновенно одаренным человеком. И силою своего таланта он почувствовал и беду нашего века, и свое врастание и сочувствие в этой беде. Человек, наделенный огромной энергией и жизнелюбием, Пабло Пикассо всю жизнь был убежденным атеистом. Отрицание Бога было основой его жизнеощущения. Тяжелая болезнь, результат бурной жизни в публичных домах, подтачивала сознание и долгие годы грозила летальным исходом. А для неверующего человека уход из жизни - это полный и окончательный конец всей Вселенной. Отсюда его длительные и тягостные депрессии и постепенная концентрация ужаса. И, как талантливый человек, он ощущает эту концентрацию ужаса и бессмысленности во всем человеческом обществе. “Отрицание существования Бога - это первопричина всех феноменов абсурдной философии, а также бессмысленности, лежащей в основе нашего века”, - писал Серафим Роуз. Этот ужас и бессмысленность и выплескивается в произведениях Пикассо, находя тысячи созвучий и поводов в окружающей жизни. А просветления наступают в редкие минуты душевного успокоения.
Имея неуравновешенное сознание, художник естественным образом опирается только и исключительно на подсознательные ощущения. “Я лишь запечатлел образы, что были у меня перед глазами. Скрытый смысл пусть ищут в них другие”, - говорил Пикассо. Но смысл можно найти лишь в осмысленных проявлениях. Рука отдергивается от раскаленного предмета без всякого смысла. Подсознательные ощущения даже самых талантливых людей - это лишь ощущения. Работать на уровне подсознания - это значит выть на луну. Собака воет на луну и выплескивает в мир свои ощущения. Но собака не знает, что она собака, и не знает, что она воет на луну.
Человек знает, что он человек, и его тоска не вой собаки, а человеческое переживание. Если человек в состоянии передать свое человеческое переживание другим людям, значит, он в состоянии создать произведение искусства. Федор Шаляпин был великим актером, но даже в самых эмоциональных сценах он контролировал себя и призывал к этому других артистов. Послушайте крупных вокалистов, как точно и продуманно они произносят каждое слово арии или романса. Подсознание здесь только угадывается в самом фундаменте музыкального произведения. Подсознание формирует только ощущения. Само же произведение и его исполнение становятся возможными только в результате профессионального творчества, основанного на человеческом переживании.
Собака передает свои ощущения в тоскливом вое или радостном лае. Это физиологическое ощущение животного, не имеющего души. Чайковский в осознанный, организованных звуках передает человеческое переживание - это творение развивающейся человеческой души.
Разумеется, что человеческое переживание опирается на подсознательное ощущение. Уровень подсознания огромен, могуч и очень прочен. Он вмещает в себя бесконечность рефлекторных связей, автоматических реакций физиологического мира. Человек - это сложнейший биологический робот. Подсознание контролирует множество чрезвычайно сложных и многообразных процессов. Но мы считаем само собой разумеющимися и даже примитивными огромное количество привычных нам проявлений работы подсознания.
Развитие человеческой души осуществляется силами человеческого переживания. В свою очередь, человеческое переживание вырастает и организуется на основе подсознательных ощущений. Но сами подсознательные ощущения работают на уровне физиологии. Духовный мир им недоступен. На уровне духовного мира работает человеческое переживание.
Подсознательные ощущения не поднимаются в область духовности, поэтому они не могут принадлежать к области искусства.
Ван Гог значителен тем, что, основываясь на физиологических ощущениях и преодолевая их, он переходит к человеческому переживанию.
Спина матери в картине Репина “Не ждали” - это подсознательное ощущение, поднятое до уровня человеческого переживания. Художник смог почувствовать и своим профессиональным мастерством передать зрителю это тонкое человеческое переживание одним силуэтом человеческой фигуры.
Именно потому художники современного искусства останавливаются на подмалевке. Подмалевок - это подсознательное ощущение, он легко и сразу воспринимается и легко, на одном дыхании выполняется. Произведение в виде подмалевка дает, возможность уйти от тяжелого профессионального труда, освободиться от необходимости приобретения профессионального мастерства и сразу окунуться в приятные творческие волнения.
Законченное произведение - это мучительно созданное человеческое переживание. Традиционное искусство - это подсознательные ощущения, переработанные в человеческое переживание. Тогда как искусство авангарда - это только в лучшем случае подсознательные ощущения. От гармонии цветовых и тональных пятен через вой, мычание, крик, стон, вопли ужаса - к сексуальному возбуждению. Вот содержание произведений авангарда.
Мы здесь не останавливаемся на другом направлении авангарда, которое пытается оправдать свое существование занимательностью, фокусом, эпатажем, стилистическими упражнениями. Это направление закономерно приходит к полному отказу от профессиональной деятельности и от искусства вообще и достаточно полно характеризует себя демонстрацией своих высших достижений в виде чистого холста или просто пустой рамы.
Мы говорим здесь только о той части современного искусства, которое, отказавшись от человеческого переживания, остановилось на подсознательных ощущениях. Подобный шаг логично приводит к попытке отказаться от сюжета и предмета и - полностью погрузиться в эти самые неясные подсознательные ощущения и предчувствия. Художник отказывается от самосознания и предлагает зрителю сделать то же самое. Принципиальность вопроса заключается в том, что, отказавшись от самосознания, человек перестает быть собственно человеком. Именно самосознание отличает человека перестает быть собственно человеком. Именно самосознание отличает человека от всего животного мира. Именно самосознание - а для области искусства переход от подсознательных ощущений к человеческому переживанию, - есть признак наличия в человеке его человеческой души. У животных нет души. Отказавшись то самосознания и вернувшись к подсознательным ощущениям, человек возвращается в царство животного мира.
Человек способен “вновь определить собственное физиологическое и психологическое состояние и даже каждое отдельное психическое переживание. Лишь поэтому он может также свободно отвергнуть жизнь. Животное и слышит, и видит - не зная, что оно слышит и видит... У животного, в отличие от растения, имеется, пожалуй, сознание, но у него, как заметил уже Лейбниц, нет самосознания. Оно не владеет собой, само себе не хозяин, а потому и не сознает себя... То, что делает человека - человеком, есть принцип, противоположный всей жизни вообще, он так таковой вообще не сводим к “естественной эволюции жизни”, и если его к чему-то и можно возвести, то только к самой высшей основе вещей - к той основе, частной манифестацией которой является и “жизнь” (1).
Таким образом, отказ от традиционного искусства, отказ от литературы, драматургии, сюжета и предмета приводит художников нового искусства к отказу от человеческого переживания и к опоре на подсознательные ощущения. Эти, казалось, бы, частные вопросы искусства означают на самом деле отказ от основного замысла Творения. Отказавшись от человеческого переживания, художники перестают выполнять единственную задачу искусства - развитие бессмертной человеческой души. Опустившись в мир подсознательных ощущений, новое современное искусство отказывается от основного признака, отличающего человека от животного мира и тем самым перечеркивает замысел Творения. А это прямое преступление против Создателя.
В кубизме нет еще полного отказа от драматургии, сюжета и предмета. Художники этого направления, в основном, только заявляют о том. Но уже явственно ощущается отказ от человеческого переживания и переход на уровень подсознательных ощущений. Зритель чувствует не человеческий ужас, а бессознательную физиологическую “жуть”. В творчестве Пикассо эти ощущения иногда переданы ярко и талантливо. “Герника” - сильнейшее произведение Пикассо в периоде кубизма, но оно - из мира подсознательных ощущений со всеми вытекающими отсюда последствиями. И вот одно из них.
Появление “Герники” стало сенсацией. Ощущения, талантливо переданные художником в этой работе, точно ложились на психологическое состояние общества. Авторитет художника был уже очень высок, и все это вместе произвело оглушительный эффект. Казалось, Пабло Пикассо достиг славы и бессмертия при жизни. Но вот прошло более полувека. Картина прекрасно сохранилась. Но что чувствует зритель, знакомясь в этим произведением сегодня?
Пикассо был очень талантливым человеком, поэтому и сегодня зритель, впервые увидевший картину “Герника”, испытывает сильное эмоциональное воздействие. Но вот зритель рассматривает эту картину в третий, пятый и десятый раз. Воздействие все слабеет и слабеет. Так хорошая шутка, услышанная впервые, вызывает хохот, в третий раз улыбку, а в десятый раз - скуку. Разве портреты Рембрандта становятся скучными для нас со временем? Нет, их можно рассматривать каждый день. Разве снижается сила воздействия картины Николая Ге “Голгофа”, написанная много раньше и вместившая в себя и ужас, и безысходность человеческого страдания? Разве надоедает перечитывать “Белую гвардию” Булгакова или произведения Чехова? Искусство, основанное на человеческом переживании и развитии граней человеческой души, не угасает со временем. Именно в этом и заключается существо искусства.
Реалистическое искусство дает возможность исследовать тончайшие грани разнообразных человеческих переживаний. И все развитие искусства является осознанием и овладением все новыми и новыми гранями человеческого переживания, что, в свою очередь, является ничем иным, как процессом развития бессмертной человеческой души. Любой отход от реалистического искусства ведет к сужению области человеческого переживания и области искусства, и, как следствие, - к ослаблению развития человеческой души.
Актерская эксцентрика эффекта, остра и привлекательна. Но насколько многообразные возможности мхатовой школы.
Деформированные и обостренные объекты Пикассо поражают, но насколько масштабнее фрески Сикейроса.
Реалистическое искусство требует исключительного профессионального мастерства, а авангард доступен практически каждому, что захочет назвать себя художником. Именно поэтому так значителен уровень фундаментального реалистического искусства.
“Герника” выплескивает на зрителя подсознательные ощущения, и ее воздействие тает со временем. Этого не происходит с произведениями того же Пикассо “голубого периода”. Они сохраняют свое обаяние. Усыхает и переходит в разряд объекта истории кубизм.
По нашему мнению, в “Гернике” мы имеем дело с характерным явлением современного искусства. Пикассо заполняет свое произведение условными обозначениями предметов и персонажей. На первый взгляд, это усиливает произведение, обостряет его, оказывает дополнительное, более сильное воздействие за зрителя. Но, с другой стороны, резко сокращается диапазон воздействия. Сложная симфония звуков сужается до напряженного звучания одной ноты. Гамма тонких человеческих переживаний заменяется громким, но однообразным ощущением. В результате, человеческое восприятие отказывается долго контактировать с таким произведением и интерес угасает. После первоначального ощущения необыкновенно сильного напора, громоподобного вопля очень скоро приходит настроение усталости и безразличия.
В начале тридцатых годов, в связи с большой ретроспективной выставкой Пикассо в Цюрихе творчество художника попытался проанализировать известный психолог Карл Густав Юнг. Это ученый, наблюдая своих пациентов, предлагал им выражать свои чувства через рисунки и картины. “С терапевтической точки зрения, - считал Юнг, - таким образом, удается преодолеть фатальное разделение сознательного и бессознательного. Внутренний мир человека при этом отражается при помощи символов, которые обладают скрытым смыслом... рисунки невротиков более содержательны и однообразны; рисунки же больных шизофренией свидетельствуют о повреждении интеллекта; обилие на них рваных линий является образным отражением болезненных сбоев или провалов. Подобные произведения либо отставляют человека равнодушным, либо поражают своей парадоксальной, гротескно-тревожной, пугающей дерзостью”. К этой группе Юнг относил и Пикассо... Юнг считал, что для творчества Пикассо характерен тип экспрессивности, свойственный больным шизофренией.
Пабло Пикассо был атеистом. Для него тяжесть болезни и угроза ранней гибели были приближением краха всей Вселенной. Полным и окончательным концом всего. Нездоровое сознание воспринимало это как безысходный ужас. И этот тварный ужас заполняет произведения художника, все более сгущаясь. И, наконец, соединившись со всеобщим ощущением бойни и катастрофы, выплескивается воплем отчаяния в “Гернике”.
Действительно, двадцатый век - это век планетарных трагедий, безумия и абсурда. Это век массового страдания и массового ужаса, и это век научных открытый, которыми человек уже не в состоянии разумно воспользоваться. И потому, вполне возможно, что это – последние времена. “И может случиться, что последнее, чем христиане смогут засвидетельствовать об Истине, - это своей мученической кровью. И это повод к радости, а не к отчаянию. Потому, что надежду свою христиане полагают не в этом мире...” (2)
Кубизм как направление современного творчества характерен окружающим его облаком вымыслов, домыслов, рассказов, легенд и сказок. Деятели кубизма сделали целый ряд эффектных заявлений, которые так и остались громкими фразами, не подтвержденными практикой. В кубизме не имеют значения ни художники, ни их произведения. Важна только атмосфера околокультурной игры или даже блефа. И в этой атмосфере мы незаметно перемещаемся из области искусства, в область финансовых и рекламных операций.
Философ Унамуно сказал о творчестве Пикассо: “...он выдумал циничный и экстравагантный кубизм, но с таким же успехом мог изобрести сферизм, цилиндризм или конусизм”. И действительно, буквально через два года появился "лучизм” Ларионова и Гончаровой, который тоже ничего не добавил ни к душевным сокровищам человеческого переживания, ни к искусству вообще.
Кубизм, по нашему мнению, является грандиозной мистификацией, приносящей какое-то время хорошие доходы. Искусство, разумеется, остается в стороне от этого предприятия.
Размышляя об искусстве, почти всегда приходится говорить скорее о тенденциях, чем о строгих закономерностях. Но если говорить о тенденциях, то невозможно не заметить, что русское искусство принципиально отличается от западного. В русском искусстве поэт или художник прежде всего - пророк. В западном искусстве задача артиста - приятное развлечение публики. Как писал Николай Александрович Бердяев, “русская литература родилась не от радостного творческого избытка, а от... искания всечеловеческого спасения… Русской литературе свойственны сострадание и человечность, которые поразили весь мир... Русские мыслители, русские творцы, когда у них была духовная значительность, всегда искали не столько совершенной культуры, совершенных продуктов творчества, сколько совершенной жизни, совершенной правды жизни”. Русскому искусству, по мнению Н. А. Бердяева, был “свойствен реализм, но совсем не реализм в школьном смысле слова, это реализм почти в религиозном смысле, а на вершинах в чисто религиозном смысле. Это есть реализм в смысле раскрытия правды и глубины жизни”.
В подтверждение этому мы можем предложить читателю провести очень простой эксперимент. Попробуйте в комнате, где вы живете или работаете, рядом повесить репродукции двух известных произведений изобразительного искусства. “Сикстинская Мадонна” великого Рафаэля и “Троица” Андрея Рублева были написаны приблизительно в одно и то же время. Разместите репродукции этих двух великих произведений рядом, и ваша душа очень скоро подскажет вам, где находится источник духовности.
А закончить наши размышления о кубизме и творчестве Пабло Пикассо мы предлагаем еще одним интересным эпизодом из жизни знаменитого художника. Незадолго до своей кончины Пикассо арендовал на один день все помещение Лувра. Он привез туда свои знаменитые картины. Рабочие подносили творения Пикассо к шедеврам мастеров прошлого, а маэстро надолго застывал в молчании, вздыхал и тихо что-то бормотал. Это событие запечатлено французскими операторами в документальном фильме “Мастера Лувра”. Прямое сопоставление известных картин производит сильное впечатление. О чем бормотал знаменитый Пабло Пикассо?
Макс Шеллер. Избранные произведения.
Иеромонах Серафим Роуз. Недочеловечество.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Чрезвычайно характерны послереволюционные дневники не ушедшего в эмиграцию В.Г.Короленко, писателя, который даже в большей степени, чем Карабчевский, был до 1917 года объектом еврейского поклонения. Тут особенно уместно непосредственно сопоставить дореволюционную и позднейшую позиции прославленного писателя. В свое время, услышав чью-то фразу: -Я человек русский и не могу выносить этой еврейской наглости, Короленко категорически возразил: ...никакой еврейской наглости нет и не может быть, как нет и не может быть еврейской эксплуатации, потому что невоспитанных, да и подлых, людей хватает в любом народе 28 . Однако тот же Короленко записал 8 марта 1919 года в своем дневнике, как бы опровергая самого себя: ...среди большевиков много евреев и евреек. И черта их крайняя бестактность и самоуверенность, которая кидается в глаза и раздражает. Наглости много и у неевреев. Но она особенно кидается в глаза в этом национальном облике 29 . Кто-нибудь, вполне возможно, придет к выводу, что в Короленко, так сказать, пробудился ранее дремавший в нем антисемитизм, и он начал обличать специфически еврейскую наглость, то есть предъявлять обвинение евреям вообще, евреям как таковым. Но это вовсе не так. Владимир Галактионович заметил только, что в еврейском облике наглость особенно кидается в глаза. Здесь Что скажете?
|
Вот прочитал:...................................... Что скажете? Если Вы это, Гриня, ко мне, то скажу: Кожинов всегда был на мой взгляд одинаково неубедителен и когда занимался жидоедством, и когда "защищал" Короленко от собственных мифических обвинений в антисемитизме, и когда из вполне прозрачных соображений шел на унизительное признание ретирады миролюбивого и полоухого Голиафа перед хитрожопым Давидкой, учинившим ему революцию.
|
|
|
|
|
|
книгу коротких пьес НОЧЬ С ТЕАТРОМ «Ночь с театром» первая книга на русском языке, вышедшая в серии «Wienzeile русская серия». «Wienzeile» (Винцайле) журнал австрийских анархистов, отметивший в прошлом году свое 15-летие. В книгу «Ночь с театром» вошли избранные пьесы, присланные на Фестиваль Короткой Драмы «One Night Stand» (Москва, ночь с 1 на 2 апреля 2005 г.). Редактор-составитель книги Станислав Шуляк (СПб). Художник Ольга Курашевская (Москва). В книгу включены пьесы следующих авторов: Александр Железцов (Москва). На минуточку Любовь Задко (Екатеринбург). Снегодождь Владимир Зуев (Екатеринбург). Шутка Виктор Лановенко (Севастополь). Клубок Вадим Леванов (Тольятти). Вкус жизни Александр Образцов (СПб). Негр на час Оксана Филиппова (Вена-СПб). Гараж Станислав Шуляк (СПб). Вечный жид Сергей Щученко (Киев). Возвращение Владимир Яременко-Толстой (Вена). Куроеб Контакты: Станислав Шуляк e-mail shuljak@peterlink.ru
|
Заметки о книге коротких пьес «Ночь с театром», написанные составителем оной С. Шуляком для ее (книги) благонравного заключения «One night stand...» Это можно перевести как «остановка на одну ночь». Или еще «свидание на одну ночь». Именно так назывался фильм Майка Фиггиса с Уэсли Снайпсом и Настасьей Кински. Те же слова появляются и в «одноименной» песне Энрике Иглесиаса: «One night stand // I dont think shes coming back for more». В американской просторечной «сексологии» именно так обозначается «разовый пересып». Понятно, что в подобном контексте перевод выражения «One night stand» как «Ночь с театром» является весьма свободным и даже рискованным. В Европе проведение фестивалей «One Night Stand» как неких культурных театральных, драматургических марафонов стало уже традицией. Совсем недавно такой фестиваль пришел и на российскую землю. В ночь с 1 на 2 апреля 2005 года в Москве в клубе «Дом» в режиме нон-стоп состоялось это действо, временами изрядно напоминавшее вакханалию или шабаш (проводили Фестиваль Олег Ульянов-Левин и Ольга Дарфи). Короткие пьесы из разных уголков России (и не только России) читались, исполнялись актерами и самими авторами. Как водится, не обошлось без обид, недоразумений, скандалов и даже мордобоя. Сей безумной, беспорядочной «ночи с театром» предшествовала многомесячная работа Большого и Малого жюри Фестиваля. Всего в адрес Фестиваля, проводившегося под патронажем журнала австрийских анархистов «Винцайле» (Венская строка нем.), поступило ровно сто тридцать пьес. Главными же «судьями» происходившего в клубе «Дом» были сами зрители, голосовавшие своим поднятием рук за пьесы или против них, за авторов и исполнителей или против них. Ночь с 1 на 2 апреля 2005 года в Москве была ночью анархии и аккламации. Настоящая книга составлена из пьес, присланных на Фестиваль Короткой Драмы «One Night Stand». Это не книга «по итогам фестиваля», это именно избранное, без учета того, какие лавры снискали или не снискали автор и его пьеса на Фестивале. С официальными же итогами можно ознакомиться, например, на сайте «Ясная поляна» одного из организаторов Фестиваля Владимира Яременко-Толстого: http://www. tolstoi.ru/ По мнению составителя, книга вышла вполне репрезентативной. Рутинное или, положим, экстремистское в ней присутствует ровно в тех же пропорциях, в каких оно присутствует и в самой жизни. «Электричество успеха» же, следует полагать, никак не коррелирует с жанром, но сопрягается лишь с качеством текстов. Сие, впрочем, не доказуемо, но и не опровержимо. Жанровый же спектр текстов в книге достаточно широк. Но что особенно ценно все тексты весьма русские. «Ночь с театром» книга короткой русской драмы in vitro. Скетчи Александра Железцова «На минуточку» и Оксаны Филипповой «Гараж» мгновенные снимки русского человека в его природной низости и бесчестии с примененным к тем (снимкам) фотоувеличением сарказма. Смерть не есть убежище от человеческого корыстолюбия, показывает нам А. Железцов. Известное русское «сам погибай но товарища выручай» в пьесе О. Филипповой сменилось: «Прости, Петр, метро закрывают, а денег на такси нет...», и в этом слышится едва ли не огенриевское «Боливар не вынесет двоих». Вадим Леванов в пьесе «Вкус жизни» и Александр Образцов в пьесе «Негр на час» заняты обустройством новой русской мифологии. Сладость шоколада и горечь водки образуют «вкус жизни» русского человека, нашего современника, будто бы взашей вытолкнутого из жизни и ее смысла. А история о драке русского эмигранта в Америке с нанятым им на час негром вдруг оборачивается пронзительной песнью о Родине. Возможно, хорошая пьеса отличается от всех остальных наличием в ней большого количества неких внутренних семантических рифмовок, отсутствием в ней случайного или необязательного. Автор данных строк берется показать таковые рифмовки любому желающему в страшной, щемящей пьесе Владимира Зуева «Шутка» и в притче Сергея Щученко «Возвращение». Выверенность мотивировок и тонкое психологическое письмо отличает комедию положений (вернее одного положения, причем, весьма рискованного) Виктора Лановенко «Клубок». «Вечный жид» Станислава Шуляка человек катастрофы и недоумения; монолог его перпетуум мобиле жалоб и насмешек, за которыми проступает метафизическое отчаяние. В поэтической фантазии Любови Задко «Снегодождь» пассажиры троллейбуса попадают в полосу снегодождя, и останавливается время, и происходит утрата самих себя, и немало душевных усилий требуется после для того, чтобы заново осознать и сфокусировать себя. «Куроеб» Владимира Яременко-Толстого как будто ионескианский «бред вдвоем». Мифический куроеб завладевает сознанием персонажей, быстро вытесняет в тех ощущение реальности. Завершается эта короткая пьеса аллегорическим изгнанием мифологического в человеке: «...больше не возвращайся! И газету свою с собой забери»! Настоящим изданием журнал австрийских анархистов «Винцайле» открывает серию книг на русском языке: «Винцайле русская серия». Станислав Шуляк
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
http://artofwar.ru/b/bobrow_g_l/text_0280.shtml вещь тяжелая и страшная, но... очень и оченьвозможная у нас. кто в теме?
|
|
|
|
А я вот и не слышал о вами названном авторе "Золотой бабы", да и сам сей автор ничего не знает о сибирских и степных каменных бабах и легендах об их золотых тезках, мне думается. Не бывает людей с этими именами в студенных землях. Такими уж они уродились. Но пишут о них именно они. А вот насчет Павленко вы бросьте. Советую прочитать. Или посмотреть практически гениальный документальный фильм о разгроме немецко-фашистских войск под Москвой по его сценарию. Да и ныне печально известный роман "Счастье" не грех вам бы почитать. Критики старого времени вам не нарвятся? Не читайте тогда и Белинского с Писемским. А мне вот нынешние продажные критики в большинстве своем не по вкусу. Как быть? Вы - критик? Я - да. Недавно прочитал одну прекрасную статью по творчеству опять-таки такими, как вы, забытого Льва Овалова. Пришлите свое, прочитаю - сравню, тогда вашему воплю возмущения, быть может и поверю. А журнал хороший. Вас, по-видимому, они просто отказались публиковать, вот вы и сердитесь. Я, к примеру, там тоже не публиковался ни разу. Но не воплю же от возмущения. А читаю новый роман Владимира Гусева. И он мне нравится. Будут силы и время, обязательно откликнусь критической статьей. А вы скажите тогда, что я - покойник, что мое мнение никому не нужно. Договорились? Валерий
|
|
|
Для того и существует википедия и прочие информашки, чтобы поклонники авторов писавли туда статьи о них. Напишите и вы о Миле Езерском, прочитаем. Отчего вы хотите, чтобы это сделал кто-то другой? Все дело в тмм, наверное, что история джревней Иудеи достаточно хорошо описана замечательными писателями прошлого, чтение которых достаточно для современного русскоязычного читателя. Я имею ввиду, к примеру, Фейхтвангера и Томаса Манна. Что касается Белинского, то соберитесь духом его прочесть. Хотя бы статьи его о Пушкине, Кольцове. Или почитайте "Былое и Думы" Герцена о нем. Вы измените свое сугубо зашторенное перестройкой сознание. Вы удивитесь, к примеру, что даже самые великие ненавистники социалистических преобразований в стране и сторонники даже закрепощения женщин и признания инородцами всех нерусских людей почитали Белинского гением. Потому что читали его. Что касается вашего стремления прочитать всего Павленко, то я его не понимаю. Вы же заранее ненавидите и презираете этого автора. А от чтения надо получать удовльствие. Советую переключиться на Лескова и на Сервантеса. Валерий
|
|
|
|
|
|
|
|
Спасибо за помощь и за совет. Будет время - почитаю вашего протеже. Что же касается Википедии, то отношение мое к ней снисходительное, не пользуюсь ввиду ее часто полной некомпетентности в выдаваемых на гора вопросах, а часто и намеренно сфальсифицированной. А вот отношение свое к Белинскому позвольте мне иметб, ориентируясь на мнение Пушкина и Гоголя, Огарева, Герцена, того же Писемского и Толстого с Достоевским. Как, в прочем, и жанру столь неуважаемой вами литературной критики я отдаю порой большее предпочтение, нежели чтению литературных выдумок. С годами, как очень правильно отметил Моруа, круг чтения сужается, остаются книги любимые, авторы, с которыми хочешь общаться, как со старыми знакомыми, которых при каждой встрече узнаешь так, будто встретил впервые. Потому тех авторов, которые меня отвернули от себя хоть однажды, я не читаю больше никогда. Вы вправе пропагандировать своего протеже, но и я ведь вправе не спешить с ним знакомиться. Дайте собраться с силами и испытать естественное желание познакомиться с его творчеством. Договорились? Валерий
|
|
СТИХИ О ГОЛОДОМОРЕ 1933 ГОДА Солнышко светит. Грачи прилетели. Тают снега на равнинах безбрежных. Вот и прошли холода и метели, Вот и минули три месяца снежных. Белые хаты стоят над оврагом. Птицы над ними кругами летают. Будто каким-то охвачены страхом, Будто чего-то недопонимают... Может быть, запах грачей удивляет, Иль тишина не понравилась птицам?.. Бог его знает, чего их пугает, Что им мешает на землю садиться... Может быть, сверху они увидали, Как копошится в навозе старуха, Или чуть слышные чьи-то рыданья, Может, достигли их птичьего слуха... Нынче никто уж могил не копает. Нынче никто не кричит, причитая... Полумертвец на крыльцо выползает... Господу молится полуживая... Трупы лежат во дворах и в канавах, Трупы в домах и в грязи придорожной. Многие - в полузасыпанных ямах, Полуистлевшие с осени прошлой... Смрадом, замешанным с мартовским паром, Хаты полны и проулки кривые. Двое детей за колхозным амбаром - То ли уж мертвые, то ли живые... А за амбарными теми дверями Нету ни зернышка вот уж полгода. Был урожай, и довольно немалый, Да увезли его "слуги народа". Гнил он на станциях в кучах огромных, Денно и нощно его охраняли. А на днепровских равнинах просторных Тысячи сел до конца вымирали. С Буга, с Ингула, с Днепра и с Кубани Беженцев толпы брели спотыкаясь. Близких своих зарывая руками, Женщины выли в снегу, надрываясь... Те, кто добрались до города все же, Или до Киева, иль до Полтавы, - Полуживые, и мертвые тоже, - Все на подводах свозились в канавы.
|
|
|
|
Вам, девушка, повезло, что контрольную, которую вы скатали с интернета, не продумав ее сами и не потрудив мозгов, проверял не великий Аргоша. А то бы он вам вкатил неуд за незнание того, что "не менее" не пишется слитно. Очень жаль, что нынешние школьники и студенты не знают этого, да и не только этого.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
с Уважением Александра Кандалинцева (наш адрес:Украина г.Одесса,ул. Академика Филатова дом 42 квартира 62) Адрес электронной почты:kolt@breezein.net
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Памяти Дмитрия Афанасьевича Демина. Исполняется 80 лет со дня рождения Демина Дмитрия Афанасьевича (27 декабря 1928 г. 5 июня 2002 г.), поэтический вариант: Дм. Демин. Уходящий год как всегда предписывает нам оглянуться назад и посмотреть трезвым взглядом на пройденный путь, извлечь уроки из прошлого опыта, оценить свои возможности и планы на будущее. Дмитрий Афанасьевич Демин принадлежал к числу поэтов трудного поэтического жанра, поскольку в достаточно необидной и приемлемой форме надо обращаться к недостаткам общества, к деятельности конкретных политиков и иных персонажей, объектов и субъектов критики. Союз писателей СССР квалифицировал среди поэтов политической сатиры и С.Я.Маршака, примеру которого Д.А.Демин следовал, тем более, что их жизнь в какой-то мере была связана с Воронежем, где один поэт переводил стихи Роберта Бернса, а второй поэт, Демин Дмитрий Афанасьевич учился на филологическом факультете Воронежского государственного университета (1952-1957) и не мог пройти мимо столь блестящего тандема поэтов - Бернса и переводчика М.Я.Маршака. Д.А.Демин также посвятил часть своих стихов этим нетленным частицам юмора и мудрости. Совсем недавно мы отмечали юбилей другого сатирика, Бориса Ефимова, который в параллельном плане Кукрыниксам едко высмеивал в политической сатире острые моменты истории СССР и мира. В последней книжке стихов Дмитрия Афанасьевича Демина, «Искорки из-под копыт истории», вышедшей только что из печати, его политическая сатира касается по преимуществу внутренних в стране вопросов перестройки и радикальных реформ, большая часть из которых вполне подпадает под острое словцо сатирика. К примеру, миниатюра «Рыночные отношения»: «Пока ботинки двигались на рынок Одни шнурки остались от ботинок». (стр. 31). Или сатира на сумбурные политические планы и программы все еще действующего политика, Б.Немцова, миниатюра под названием «Демократия, плутократия, олигархия»: «Капитализм! Видны ростки его, И беспощадная цена, Все на местах: и дядька в Киеве, И в огороде бузина». (стр. 31). Здесь в краткой формы выражено отношение к так называемым рыночным реформам, когда они проявляются в безудержном росте цен при сокращении качества и количества производимых в стране товаров, когда количество труда и качество рабочей силы отходят в какое-то отдаленное далеко и приобретают второстепенные свойства. То есть и рыночные принципы можно испортить при неумелых и рваческих подходах, ничуть не меньше, чем можно испортить принципы и социализма. Зачастую не место красит человека, не умеющий работать в социализме не может быть конкурентоспособным и в капитализме. Или другой пример. Во времена перестройки было распространено представление, что радикальные реформы делают бывшие в советские времена завлабами «чикагские мальчики», в частности, Г.Явлинский предполагал «построить» капитализм в СССР за 500 дней. Миниатюра Д.А.Демина «1 Явлинский = 1 Гайдару» звучит следующим образом: «Стоит знак равенства недаром Между Явлинским и Гайдаром, И разница тут не видна Два лаборанта «хрен одна». (Рванулись неучи во власть, Чтобы в законе быть и красть). (стр. 43). Реакцию народа не неграмотные и вредоносные реформы президента Б.Н.Ельцина можно было особенно рельефно увидеть во времена прошлого дефолта России 1998 года, когда к дому Правительства РФ в Москве потянулись многочисленные пикетчики и забастовщики из разных регионов страны с требованиями изменения ситуации к лучшему. Вот как это выражено в миниатюре Д.А.Демина «Гнев народный» (стр. 49): «Народный гнев прорвался: «Ельцин, вон!» Конкретно, очевидно и весомо Уже возник шахтерский бастион У Белого, но с черной властью, дома». Творчество Дмитрия Афанасьевича Демина и сегодня не утратило своей актуальности, и не только потому что живы и действуют некоторые из фигурантов, персонажей того времени, но и потому что примеры прошлого нам поучительны, и из их анализа мы черпаем свои собственные силы, учимся, «сокращаем опыты быстротекущей жизни». Неспроста художники Кукрыниксы изобразили Демина Дмитрия Афанасьевича в дружеском шарже как человека, «приравнявшего перо к штыку», как подтверждение непосредственной боевой силы слова, важного влияния гуманитарного сектора на политические события и жизнь в обществе. 9 декабря 2008 г. представитель МИД РФ А.Нестеренко, комментируя коммюнике заседания Совета НАТО в Брюсселе, на поучительные замечания НАТО заметил, что Россия сама в состоянии оценить, насколько те или иные подходы партнеров отвечают интересам ее безопасности. По словам дипломата, в подходах стран альянса к проблеме Договора об обычных вооруженных силах в Европе, изложенных в совместном заявлении, ничего нового нет. «Впечатление таково, что члены военного блока просто достали с полки решения прежних лет, сдули с них пыль и чуть разбавили фразами на актуальные темы, отметил официальный представитель МИД. В соответствующем параграфе коммюнике мы видим все те же затертые слова о ДОВСЕ образца 1990 года как о краеугольном камне европейской безопасности, что уже давно не соответствует действительности» (http://news.mail.ru/politics/2226890/). Миниатюра Дм. Демина старых времен (она опубликована в другой книжке Дм.Демина, Библиотеке «Крокодила» № 1, «Цели в прицеле». - М.: Изд-во «Правда», 1981, стр. 20), но совершенно актуально откликается на эти как бы новые обстоятельства: «Стратеги бредят в штабе НАТО, как в ставке Гитлера когда-то» (стр. 89). В подобные кратких изречениях, сродни афоризмам, говоря словами Сергей Смирнова, «тут все кажется экспромтом, возникшем сразу, а на самом-то деле за каждым словом и строкой - стоят поиск, работа, требовательность и емкость содержания». Конечно, Дм.Демин был также и поэтом-лириком (известны его книги «Без намеков». М.: Изд-во Советская Россия, 1985; «Неоконченная повесть» - М.: Изд-во Правда, 1981; Ходит песня. - М.: Изд-во Правда, Библиотека «Огонек», 1987 и другие), но в настоящее время, представляется, наиболее актуальными являются именно наиболее острые стихи, посвященные проблемам нашей переходной экономики, трудностям жизни. Неприятно видеть разгул и разброд, когда, например, именем художников Кукрыниксы называет себя некий вокально-инструментальный ансамбль. Использование чужого бренда является прямым нарушением авторского права. Жаль, что правовым образом имущественных исков к этой вокальной группе не последовало, не тот уровень правовой культуры, да и ни одного художника из группы Кукрыниксов уже нет в живых. В преддверии Нового года вполне приемлемо вспомнить наши былые заслуги, победы и поражения и извлечь поучительные плоды из них. Демин Алексей Афанасьевич, доцент кафедры административного права МГУ им. М.В.Ломоносова, кандидат юридических наук. Жукова Маргарита Георгиевна, президент Фонда «Маршал Жуков», член Союза журналистов России. 19 декабря 2008 г., г. Москва.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
заранее спасибо
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Поступаю соответственно словам Жан-Жака Руссо: «Видеть несправедливость и молчать о ней это значит самому делать такую же несправедливость». Комментарий к статье "Литературный марафон" в газете Тамбовская жизнь за 04.09.2010 г.), автор Маргарита Матюшина http://www.tg.tamb.ru/page12.html Кратко суть статьи: «С 10 сентября по 1 октября пройдет фестиваль «Литературный марафон», целью которого, по замыслу инициатора областного управления культуры и архивного дела, и организаций, реализующих мероприятия в рамках соцзаказов области («Литературный фонд России» и «Молодежные инициативы»), станет популяризация книги. Начнется фестиваль книги и чтения 10 сентября в областной детской библиотеке с пресс-конференции, в которой примут участие первый секретарь Союза писателей России Г. Иванов и московский критик В. Калугин. Жители Мичуринска и Мордова встретятся с сопредседателем Союза писателей России В. Сорокиным и московскими поэтами. К жителям районов и городов приедут литераторы А. Гиваргизов из Москвы, Е. Новичихин из Воронежа, В. Дорожкина, Т. Маликова и Н. Наседкин из Тамбова. Еще одна большая акция, связанная с юбилеем С. Сергеева-Ценского, в которой примут участие тамбовчане, состоится в Крыму. С 15 по 18 сентября там пройдут Дни культуры Тамбовской области. Делегацию Тамбовской области возглавит заместитель главы администрации области С. Чеботарев. 10 и 11 сентября в Тамбовской области пройдут мероприятия, посвященные 210-летию со дня рождения Евгения Боратынского». Тамбовское областное управление культуры и архивного дела опубликовало книгу Дорожкиной о Боратынском, в которой ничего не было нового, все переписано из книг исследователей творчества его биографии. Дорожкина, как редактор получила гонорар. В то же время Тамбовских писателей и поэтов, которые пишут лучше Наседкина и Дорожкиной не публикуют, ссылаясь на кризис. В рамках «Литературного марафона» происходят и другие многочисленные процессы растраты и отмывания бюджетных денег. Правоохранительные органы делают вид, что ничего не происходит, игнорируя мои статьи. О.И. Бетин 10.09. 2010 сказал, что все держится на инициативных людях (по смыслу) по растрате денег. Из 32 членов Тамбовского отделения Союза писателей в этом мероприятии было дозволено участвовать только троим: В. Дорожкиной, Н. Наседкину, Т. Маликовой, у которой стихи еще хуже, чем у Дорожкиной. Остальные, в том числе и все литературное объединение «Радуга» при СП, в которой имеет честь состоять Ваш слуга, не приглашены, отвергнуты. Зато в фестивале много руководителей различного ранга, чиновников, чуждых литературе. Говоря, что Тамбовское отделение Союза писателей выиграло грант на литературные мероприятия, Н.Н. Наседкин считает их праздниками для чиновников, что так и есть на самом деле. Все нарушения происходят от того, что нет федерального Закона о культуре, все возложено на областные администрации, за которыми нет никакого контроля. Познав независимость, чиновники цинично стали нарушать Конституцию РФ, по подобию произвола «независимых» судей. Все мои статьи по вопросу растраты бюджетных денег я направлял главе администрации Тамбовской области О.И. Бетину. Ответы оказались отписками. Так, например, вот одна из отписок: «Администрация Тамбовской области ул.Интернациональная, д. 14, г.Тамбов, тел. (4752) 72-24-64, факс (4752) 71-37-56 08.09.2010 № Л-28-5010: Ваше обращение по теме «Культ личности Дорожкиной позор Тамбова!», поступившее в администрацию области из раздела сайта «Вопрос главе администрации области», принято к сведению. С уважением, помощник заместителя главы администрации Тамбовской области Е.Н.Зуева». В моих обращениях шла речь о расходовании бюджетных денег не по назначению. Через неделю после отправки этого послания Е.Н. Зуевой, ее руководитель заместитель главы администрации Тамбовской области С.А. Чеботарев во главе делегации чиновников, разбавленной Дорожкиной, Наседкиным, Маликовой был направлен в служебную командировку в Крым. Растрата бюджетных денег проходит под эгидой "Литературный марафон" по принципу пренебрежительного отношения к настоящим Тамбовским писателям и поэтам. Этот хитрый принцип используется для исключения дискредитации творений избранной Дорожкиной, а так как творчество многих других лучше, то сравнение чиновникам ни к чему Сатирическая поэма, как развитие сюжета эпиграммы № 1 и очерка «КУЛЬТ ЛИЧНОСТИ ДОРОЖКИНОЙ ПОЗОР ТАМБОВА!» http://www.litprichal.ru/work/47122/ Культ личности Дорожкиной в позор Тамбов вогнал абсурдностью своею. Парадоксальную затею изобличить велел мне возмущенный Бог. Чиновничеством, в азбуке стиха чужом, швырнули звонко чин поэта Дорожкиной, в элиту влезла что ужом, верша беззубости без цвета. В тех виршах безыдейно-мелких и сухих души нет, но зато есть рифмы. Все областные средства ей за счет других! Не можем одолеть сей риф мы. Ей в Управлении культуры блат как сват, руководит ее подруга, книжонки переиздавая. Все ловчат, завязывая подлость туго. И кульминация Почетный гражданин Тамбова, верх дискредитаций людей известных Лицемерию сродни их так порочит визг оваций! Ликует на тропе предвзятости конфуз: опять из тьмы пролез наружу коррупции и недомыслия союз, в Тамбове Дума села в лужу, где телевидение плещется уже не замечая даже грязи в «подарочке» от Ивлиевой-протеже в отстойник гордых несуразиц! Здесь прячется фальсификации пример: «эксперт поэзии» Наседкин, второй Туркевич, он от денег очумел, за клевету едя объедки с Дорожкинского криминального стола. В стихах профан он, но прозаик! Фантасмагория с печатью сорвала с тех маски, ложь что заказали ему, как председателю среды Союз писателей, где есть поэты и поэтессы-минусы. На что им плюс? Дорожкинцы в цинизм одеты при отмывании бюджетного рубля, от попустительства той власти, юлит в отписках что, подарочки деля, среди «Тропинки» и отчасти. .И фестиваль «Литературный марафон» направлен против всех талантов: «Уйди же, стимул, из литературы вон, Дорожкинцам бы больше грантов! Ведь культу личности забавы лишь нужны, литературный фонд на это. Мы с ним погреемся в Крыму, не жаль казны, в судах расхолодило лето. О, судей «независимость», нам жить даешь, стабильно нет на нас управы, а чуть что: деньги извели на молодежь, культурные пусть знает нравы. На эпиграммы не привыкли отвечать? Мы реем над ямбохореем, украсть велит в активе круглая печать, на зависть делать то умеем. Для популяризации никчемных книг, но издаваемых по блату, отнимем деньги мы у матерей и вмиг свершим Дорожкиной доплату. Девиз наш: лишь того, кто лучше, не издать! Пусть настоящие поэты обиду будут ощущать, на то плевать, ведь сыты мы и приодеты. Но то вершина айсберга! Подводный мир наш подкупной, и этим дорог Цинизм Тамбовский так логичен: подкорми и вирши выйдут из задворок». Подслушал монолог начальства я не зря, все Конституции согласно. Такой ведь наглости нет даже у царя, продолжу раскрывать опасность. Чтоб бесталанным членами Союза стать нужна российская поддержка, пока за них властей Тамбовская печать и телевидений тележка. И вот сопредседатель, первый секретарь, московский критик в списке сметы, предвзятость вновь вознесена во всем! Как встарь, вздыхают местные поэты. По смыслу все предназначалось лишь для них чиновничество же решило: бюджет себе, Дорожкиной и тем, кто лих, часть для российского страшила. Полгода возмущался автор этих строк мошенничеством, беспределом, но соучастников средь власти круг широк бюджетом мафия владела. Несправедливостью отринутый поэт попался в зубы той акулы, что ест всегда больших, несет в себе кто свет, не зря же вирусы к ней льнули, коррупцией в законе власти заразив. В подводном озверелом мире ей легче наживаться без альтернатив, чтоб с жиру равной быть транжире. Под видом фестиваля, тайно, воровски, ублажив фальшь, присущей «приме», умаслив приглашенных из Москвы-реки, она щурят в ту лужу примет В болоте затхлом упомянутый Союз оставил троп следы да рожки. Наседкин оборотень, совестью кургуз, закуской стал сороконожки. НИКОЛАЙ ЛАВРЕНТЬЕВ Тамбовский
|
|
|
|
|
|
|
Хотел бы что-нибудь хорошее и достойное журнала написать.)
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Karya Penulis Cipto Junaedy Mega Best Seller Property
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
berita Film Soekarno terbaru berita Harga Minyak terbaru berita Gosip Terbaru hari ini berita BPJS 2014 terbaru berita Arema Indonesia terbaru
|
Я почему это вспоминаю? Мы долго не виделись с Лешей Мысливчиком, лет, наверное, двадцать, а то и больше не созванивались и не переписывались. Как разбросала нас жизнь по окончании института по городам и весям, так и ограничилась наша с ним дружеская связь на уровне ностальгических разрозненных видений о той замечательной студенческой поре, полной творческих надежд и, в отличие от «Ляписа Трубецкого», подвижнических помыслов. А тут вдруг я нашел Лешу. Набрал в поисковой программе в гугле Алексей Мысловский (так его фамилия звучит в переводе с белорусского, а он был сам из тех краев) и наткнулся на сайт Воспоем, где и был указан адрес его электронной почты. Воспоем, воспоем? Ну да, он же еще в студенческую пору «заболел» религией, вот и продвинулся, видать, по этой части, запев под гитару патриотические и богомольные песенки. А почему бы и нет, собственно, раз уж душа этого искренне требует. Главное, чтобы было на пользу Не всем же, как я, быть атеистами! Написал Леше письмо - и он мне, надо же! - в тот же день на него и ответил. После стольких лет разлуки - истинное Новогоднее чудо! А было это числа второго или третьего, нынешнего 201 года. «Серега? Литинститут? Москва? Тольятти? Неужто это ты? Среди наших давно ходили слухи, что тебя отправили на небо Я не верил. Подтверди, будь ласков, что ты живой. Я буду рад, как сивый мерин», - привожу я его послание дословно. Я подтвердил - и выпросил у него, в свою очередь, номер сотового, намереваясь тотчас набрать и поболтать с ним вживую, а не посредством эпистолярного жанра. Голос есть голос это почти что увидеться, а по «электронке» напереписываться мы с ним, даст Бог (вот, кажется, и я уже становлюсь верующим) еще успеем. - Ты где теперь живешь? Все там же, в Балашихе? спрашиваю я его, помня, что давным-давно он переехал туда, разменяв свою квартиру, из Минска. - Нет, теперь уже в поселке под Владимиром. Я люблю Москву, но она теперь уже не та сам, наверное, знаешь А тут река и вид на Храм, как на картине живописца, - звучит в трубке его, как мне сдается, несколько старческий голос. А что тому удивляться? Время неумолимо делает со всеми нами свое черное, пагубное дело. Хороши ли, плохи ли, талантливы либо бездарны, богаты или же бедны, однако все мы одинаково смертны. Тут уж стоит только принять это как должное и смириться (сами собою напрашиваются на язык слова какой-нибудь молитвы. Плохо, что я ни одной из них не знаю). И тут вдруг Леша в разговоре вспоминает упомянутого ранее Вячеслава Дегтева. Говорит мне, что покойный теперь в Воронеже, откуда сам родом, очень почитаем и известен, что его там называют даже нашим русским Джеком Лондоном и устраивают в память литературные чтения. - А как он жил-то? поддерживаю я беседу. На «Волге», как хотел, с водителем ездил? Или по нынешним временам уже на мерседесе - Да нет, конечно. Одни мечты, в реальности все у него по другому вышло. Как он был, так и остался бессеребренником имел с десяток жен, и те его при разводах окончательно разорили. Еще немного пообщавшись по линии сотовой связи, мы расстаемся с Лешей на доброй возвышенной ноте, пообещав друг другу не пропадать впредь - и созваниваться, и переписываться почаще. А я затем, послонявшись с минуту по своей холостяцкой «однушке» и не зная, чем занять себя на оставшийся вечер, открываю интернет и выискиваю, собираясь почитать, что же у нас там написал такого выдающегося бывший сокурсник Слава Дегтев? И натыкаюсь сразу, в ссылках, на рассказ «Четыре жизни»: «Он лежал и умирал. Из развороченного бедра вытекала кровь. И уходила вместе с кровью, съеживалась, как проколотый воздушный шарик, молодая его жизнь». О, как глубоко и смачно с первых же строк автор «копает», подмечаю я для себя. Завораживает читателя, берет, так сказать, быка за рога. Что же будет дальше? А дальше, по мере ознакомления с текстом, понимаешь, что это полная фигня, история то высосана из едва ли даже? пальца. И отдает откровенным лубком и конъюнктурой. Ну, каких-то двое молодых пацанов, с плохо прописанными характерами, побросав отчий кров и занятие живописью, якобы, поехали из патриотических убеждений воевать за Сербию, да там и полегли, прикрывая от шквального огня противника друг друга. И тут бы надо, жалея их, взять и расплакаться, но только почему-то не плачется? И проникнуться высокой идеей, ведь, по словам автора: «Сербия сейчас пробный шар, она сейчас полигон для настоящей агрессии. Против кого? Конечно же, против России». Но и тут идет попадание мимо цели. Красивостей в тексте много: и автомат тут дымит, как чайник, и пуля в ствол со скрежетом входит, и цветочки в воспоминаниях умирающего героя о маме отнюдь не тепличные, а как бы даже натуральные, луговые. Однако, отчего-то за сердце не берет, и душу, как от прозы, выстраданной писателем, не цепляет. Это, конечно, не те уже примитивные графоманские сравнения, которыми оперировал он в прошлые ученические годы, готовясь к защите диплома в Литинституте. Бумагомаратель заметно преуспел (видно, не раз его поднимали на семинарах на смех) и прибегает теперь в своей прозаической живописи к мазкам более сочным и выразительным, да только пишет он свои картины как бы не с натуры, а увиденные на страницах печатных изданий или в телевизоре. Накладывая, таким образом, кальку на кальку и не добиваясь заветной цели. Вроде бы в прошлом военный летчик, вот и писал бы себе в удовольствие и читателям на радость о том, что знает о голубом небе и рассекающих его глубины серебристых истребителях Либо про расторжение браков, как серийный многоженец! И на кой черт ему сдались эти вымышленные пехотинцы, тем паче ищущие приключений на свою задницу в отдаленной Сербии. А еще я слышал, что Слава Дегтев подвергал в своих рассказах подобному препарированию (как лягушек не натуральных, а с иллюстраций) персонажей, чуждых ему по менталитету: бомжей, зэков, наркоманов и бандитов. Короче, тех на кого тогда пошла беллетристическая мода. Как по законам политэкономии: «спрос рождает предложение»! И, как бы в подтверждении своих слов, натыкаюсь ниже в инете на такую пометку: « Несмотря на очевидные литературные достоинства произведения, следует отметить, что автор, судя по всему, ряда вещей просто не видел». Это рецензия Горчилина Дмитрия Ильича в журнале «Самиздат» на один из многочисленных опусов вышеупомянутого мастера слова. И тут уж хочется по-дружески воскликнуть: - Эх, Славик, Славик, сыграла жизнь пусть и короткая! над тобой злую шутку: соцреализм как метод давно издох, и соцзаказ как кормушка давно иссяк, а ты все так и продолжал, до последнего часа своего, как Дон Кихот, гоняться за этими ветряными мельницами. Дались тебе эти Дульсинеи Тобосские, которым ты так упоенно слагал свои поэтические элегии. И если вдруг, как я читал у одного литературного критика, в Воронеже, на родной земле писателя, благодарные потомки все же решатся соорудить Вячеславу Дегтеву памятник (сам-то он при жизни воздвиг себе нерукотворный), то пусть он на нем, как провозглашал когда-то во всеуслышание и на полном серьезе, едет с водителем на служебной «Волге» и раздает книгочеям - или нет! - лучше разбрасывает, как писал о нем Юрий Бондырев, пестрые лепестки своих рассказов. Вот такое мое пожелание. Светлая память ему, хороший он был парень Слава Дегтев. А уж писатель, не все читал не знаю Тольятти 05.01.2014
|
|
|
|
|
|
|
Toko Bunga
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
На 317028 // Скот -азиату - прямо в пасть: Вы, приятель, - шиза. / Примите йяд и успокойтесь. Потому как, - ВЕШАТЬСЯ у вас не получается. / Крюк не держит. == Он вешался, но был спасен. / Он жив с рубцом на шее. И он нудит нам день за днем / Свои МАНТРЫ БРАДОБРЕЯ. ==
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Заболел приятель мой, Словно сдулся - сник... Прихожу к нему домой, Говорю: Старик! Что уныло тут жуешь? Так уныло жу... Девкам песен не поешь... Понял, ухожу... От меня ж ушла жена - Месяц уже нет... Я ж не плачу, уже на Новенькой жене! Заболел приятель мой, Словно сдулся - сник... Он развелся раз восьмой, Видимо - старик! Что, уныло без подру..? Глянь, идет одна! Слева-справа по ведру - Предлагает: На! Заболел приятель мой, Словно сдулся - сник... Он мечтает об одной... В ведра он не вник!
|
Ну, а в ту - не вник! Что уныло тут жуешь? Так уныло жу... Что ж ту замуж не берешь, Что кричит: Рожу!?
|
|
А ты болен. ты серьезно болен. Куклинофобия - это уже диагноз. Тем паче, что вы все - куклинофобы - действуете по одному сценарию, с одинаковыми обвинениями личностного характера и массой оскорбительных слов и одинаковых инсинуаций. Вас много, но самыми настырными и совсем не ооригинальными были: Аргоша, Гекрман и ты, то бишь еврей-американец из Ленинграда, русскийц нремец с Северного кавказа, проживающий в Германии, а также ты - сам знаешь кто. Такие вроде должны быть разные людишкеи, а как только ртры обо мне открываете - так сразу становитесь, как близнецы. Словно вас в одной конторе на одной наковальне отковывали, одни м и тем же методам пропаганды обучали. Поначалу - при Аргоше - действовало, я даже обижался дважды на него, но при Германе к мерзостям из ваших уст привык, а уж на тебя и не обижаюсь. Лаетесь, клевещите, а я только ярче сияю. Яко солнышко сквозь тучи. Ибо солднышко вечно, а тучи убегут. Ибо еще и очень скромный я, аки святой Иосиф Саровский. Ибо себя я, как Маяковский, "под Лениным чищу", а ты - под Ельциным. Приезжай к нам в Берлин,напейся до свинячьего состояния, станцуй под стенами Рейхстага вприсяджку - и тогда все увидят твою истинную правоту и верность заветам твоего вождя и учителя.
|
|
|
|
|
Сочувствую. Но не глубоко. Жалко расстраченного вами вхолостую таланта под мидии. Безответственно это в отношении почитателей вашего таланта.
|
|
|
|
|
|
Я тут появился задолго дол вас настолько, что у вас дети доложны были вырасти и пойти в школу, стать пионерами и задуматься о том, как бы им вступить в комсомол. так что с прот епкциенй вашей вы оплошали. Но даже если бы была протекция, что это меняет в моем отношении к вашему творочеству?Мне по душе ваш талант, но не нравится ваша излишняя егозливость и ваше стремление пропрагандировать апокаприфическое Евангелие от Фомы. Сейчас идет битва православия и католико-иудаизма, в котором даже я - атеист - встал на сторону православия. а ВЫ, ПОЛУЧАЕТСЯ, встали на противоположный конец весов истории.
|
И кто бы говорил о самооценке? Неужели "конгениальный" (по самоценкам) Куклин поумнел?!! Поздравляю, Валерик! Я же говорил что человека из тебя, в конце-концов, сделаем!
|
Как там сказал тов. Маленков на 19-ом съезде РКП(б) -КПСС? Нужно развивать самокритику! Приглашаю: развивай! Ты же верный сын партии!
|
Но да и ладно. Я тебе вот чего хочу сказать... Если ты и вправду холчешь что-то путное написать о Жанатасе, тьо советую найти материалы. опубликованные в советской прессе в 1983 году Михаилом Зиновьеквичем Островским о Каратау-Жанатасском ТПК. Легче всего их можно найти в библиотеке СЖ России или в Ленинке. Я постараюсь разыскать его вдову Клавдию Александровну или его дочь. Может, у них остаплись материалы - он готовил книгу об истории освоения этой территории. Сегодня же позвоню.
|
Не хлопочи попусту! Жанатас всего лишь частный случай, я совсем о другом собираюсь. И зачем мне освоение каких-то территорий!? Тут все вокруг не освоено, если пристально посмотреть! И в дальние дали согласен только по путевке комсомола. Но мне уже не дадут! Да и билет сжег в 22 г. И не интересны мне территории! Люди как-то больше занимают, на любых территориях, даже не отдаленных нисколько. Спасибо, конечно, за любезность! Но не беспокой попусту людей! Ищу "Советская деревня глазами ВЧК-ОГПУ-НКВД" Документы и материалы. РОССПЭН. Что-то не попадается. Нечаянно набрел на 3 том. книга 1 1930-31 гг. Иногда приходится сожалеть о тьмутаранском своем бытии, хотя достоинств, конечно, тьма. А история по сводкам, телеграммам, докладным и рапортам чекистов - очень занятная вещь! Иногда находишь подтверждение своим догадкам, фамилии людей, о которых знал по-наслышке или по легендам. Так что - рекомендую! Почитывай документы ребятишек с горячими сердцами. Это их внутренний оборот информации, без пафоса и патетики. Деловито могли состряпать документ, обстоятельно.
|
|
jaket kulit pria
|
Обнимаю тебя... я обнимаю тебя нежными словами... взгляд на тебя я обращаю в дождь... и дождь воркует, попадая в пламя, пламя любви к тебе... а ты идешь... как теплый дождь, спасая красотой, опаивая всех, кто жаждет счастья... весенний дождь, воркующий о той, в чьей нахожусь я власти... любимая... любимая моя, амур-дурак тобой все сердце занял! звездой твоею прикурил маяк... влюбленный взор заволокло слезами... я обниму... я прикоснусь дождем... утенком гадким, изгнанным из стаи... а ты идешь... одна..ко мы вдвоем любви история во времени простая...
|
|
|
|
Но да и ладно. Я тебе вот чего хочу сказать... Если ты и вправду холчешь что-то путное написать о Жанатасе, тьо советую найти материалы. опубликованные в советской прессе в 1983 году Михаилом Зиновьеквичем Островским о Каратау-Жанатасском ТПК. Легче всего их можно найти в библиотеке СЖ России или в Ленинке. Я постараюсь разыскать его вдову Клавдию Александровну или его дочь. Может, у них остаплись материалы - он готовил книгу об истории освоения этой территории. Сегодня же позвоню.Tempat kursus Website, SEO, Desain Grafis Favorit 2015 di Jakarta
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Дай жизни! в любви меду поездка вдаль, на солнце Кубы! влюблен в звезду, зарницы аль, холодка убыль! фортово сдашь... туз козырной... зырь, черви козырь! снят патронташ, к трону спиной ягдташ увоза... прорезь, прицел... бог, царь и червь, дабы не дуло... попала в цель дворянства чернь, дымок из дула... ствол, брызги карт... марс красный, март.. уход - целковый... любви азарт, быт, секс, поп-арт... дашь жизни новой...
|
Скифы... царь царей у нас - он царь Славы! мы, народ Руси, с царем в сплаве! справедливой делай жизнь, вольной! чтоб воскресла Русь, воскрес воин! враг завистлив, враг напасть может, нам поможет, как всегда, боже... много сложено у нас мифов... говорят, сарматы мы, скифы... враг коварный в нас стрелой вязнет, пусть сольемся мы с землей, с грязью... из земли взойдет копье - воин! обернутся племена в кони! не спасут врага его латы - нет оружия - кляни матом! задави врага в его чреве - укажи судьбу копьем древним... есть заветное у нас Слово! побеждаем мы врага злого! табуном оно летит быстро, словно пуля, золотой выстрел... ароматы битв, боев славных... смерть сравняла, нет в земле главных... мы на равных там с конем в поле... воин, конь... и никого боле...
|
Коловращение... моей любимке... *** ты щекочешь мне собой ноздри - я дышу тобой, ты мой воздух... вертикалью утром встал рано и глотнул твой аромат пряный... ниспадают на отвес космы, выверяю через них космос... ты игрива, как волос грива, рождена ты, как звезда, взрывом! погоди, не отводи душу!.. свет звезды тусклее, глас глуше... то уходишь, то придешь снова в этом вечном и живом споре...
|
Не вр... нет ее прекрасней, Дашку я люблю... губы Дашка красит, я их поцелю... жизнью беспроблемной я живу, не вру... все перед дилеммой? - ну и флаг им в ру... что мне день вчерашний? я в другой живу... полюбил я Дашу, с прошлым разорву... не нужны друзья мне, все есть в ней одной... я без Дашки зябну, будто бы нагой... я немного грубый, но ее люблю... не кусай, Даш, губы, я их зацелю... 9:24 06.04.2015
|
Дар божий... путем акро- батических усилий, вращаясь посреди блестящих дур, доеду на метро к блажен-василью, словами изложу любви паркур... любовь свою считаю божьим даром, весной в меня вселился божий дар, зачем, зачем увидел свою Дарью? - перевела всю кровь мне на нектар... ее я полюбил сначала в профиль, затем сразил меня ее анфас... в делах сердечных я почти что профи, но с ней... как будто снова в первый раз! а с ней мои ладони холодеют и сердце вырывается из брюк... смотрю я на нее и сердцем млею и бормочу невнятно, как индюк... приди, приди, приди же моя Дарья, пришел я, как индеец, без цветов... я сердце предлагаю тебе даром, могу ли я надеяться на что? 7:16 08.04.2015
|
Дашин голосок... какое счастье! - слышен дашин голосок! вижу отчасти - входит носика кусок... задышу чаще - поцелуй ушел в песок... звучу кричаще - в голосе весь дашин сок! прелести Даши созерцает мой глазок! не пляшут ваши - подобрала волосок... волосок в хвостик - шейка, ушки, все дела! поводья бросить?.. чтоб судьба сама дала?.. 16:21 10.04.2015
|
Бродяга... моей девчуле... *** твой дорог каждый пальчик... я star? ..не, твой я мальчик, а ты - моя девчуля, люблю, люблю, люблю я... прелюдия... мизинчик... с пол-оборота взвинчен... в 16 оборотов вино, вино... свинота... я не люблю винчишко - я - star, но не мальчишка! ударь валета! да..мой! засадишь? грозишь.. я..мой? прости, люблю, люблю я... поженимся в июне?.. вверх дном, сумбур, пру буром... кино... с Раджи Капуром... *** запаска для размышлений: ?я star? ..не, я твой мальчик?
|
Darling... еду, еду к Даше! что весной творится? Дашу увидавши, захотел жениться! джинсики в обтяжку да в натяжку блузка! по-нашему Дашка - Darling по-французски! ох, красива девка, стойте или лягте! - Дашу-королеву увезу на яхте! жгли бы деньги ляжку, даже б и не думал... ты прости мне, Дашка, висельника юмор... из всех состояний ток соснова шишка... в холодильник глядя, повесилась мышка... кеды просят каши, деньги вырвал ветер... ты прости мне, Дашка, знаю, что ответишь... мой вопрос, как пуля в родниковы воды... окунула в cooling - отдыхай, природа! 6:57 12.04.2015
|
еду, еду к Даше! что весной творится? Дашу увидавши, захотел жениться! Подъезжавши к вокзалу, у меня слетела шляпа.
|
|
|
Даша... ?Хвалу и клевету приемли равнодушно? (Пушкин А. С.) Поэма *** пусть кто-то любит ни за что - похоже, враки... тут тех бы слушать предпочел, кто съел собаку... на красоту могу смотреть без восхищения... колчан амура пуст на треть - ждет в нетерпении... я истекаю, как самец - амур доволен... мне не совсем еще 3.14здец - влюбляюсь в голень... амур кладет стрелу в стрелу, прям в оперение... стрелок обучен ремеслу - любви внедрению... ему пытаюсь возразить: нет нужных качеств, алмазу нужен абразив - я не дурачусь! нужны с задоринкой глаза, чтоб праздник брызгал! приятный голос и азарт да с божьей искрой! амур последнюю стрелу наводит в лоб мне! и говорит мне: по ребру и ум природный! и что-то щелкает в уме, нет раскордаша! я наяву, а не во сне влюбляюсь в Дашу... 4:09 14.04.2015
|
|
во Истину! ?Они заменили истину Божию ложью, и поклонялись, и служили твари вместо Творца, Который благословен во веки, аминь?. (Римлянам 1:25) ?Иисус, отвечая им, сказал: Мое учение - не Мое, но Пославшего Меня?. (Благая весть от Иоанна 7:16) ?Иисус сказал им: истинно, истинно говорю вам: прежде нежели был Авраам, Я есмь?. (Благая весть от Иоанна 8:58) *** Христос во Истину воскрес, а в палачей вселился бес... им всем бы в Истину, в Одно, но возлюбили Зло и Дно... Любовь? ..кому она нужна? сжирает плод любви война... война полов, война друзей, царей, плебеев и князей... война религий... что Христос? он знал, что Истина не врозь... он знал, что Истина - Одно... спустился в этот мир - на дно... его убили и ушли' - мол, наших тварей не хули'! дошла ли нас благая весть? - не знают как ее изве'сть... *** ?Я часто говорил об этом с ангелами, и они постоянно отвечали мне, что на небесах они не могут делить БОЖЕСТВЕННОЕ (НАЧАЛО) на три, ибо знают и постигают, что БОЖЕСТВЕННОЕ (НАЧАЛО) ОДНО и что оно ЕДИНО в Господе. Они также сказали мне, что люди, принадлежащие к церкви и приходящие в тот мир с понятием о трояком Божестве, не могут быть приняты на небеса, потому что мысль их переходит от одного понятия к другому, а там нельзя думать о трех и говорить об одном. Всякий на небесах говорит как мыслит, ибо там речь мысленна или мысль словесна; вследствие чего те, кто в мире делил БОЖЕСТВЕННОЕ НАЧАЛО на три и составил себе о каждом отдельное понятие, не собрав их в ОДНО и не сосредоточив их в Господе, не могут быть приняты?... (это сведения от Сведенборга о сведении бога из всех ипостасей в одно) ...доколе все придем В ЕДИНСТВО ВЕРЫ И ПОЗНАНИЯ Сына Божия, в мужа совершенного, в меру полного возраста Христова; (К Ефесянам 4:13) ...и изыдут творившие добро в воскресение жизни, а делавшие зло - в воскресение осуждения. (Благая весть от Иоанна 5:29) Ибо я уверен, что ни смерть, ни жизнь, ни Ангелы, ни Начала, ни Силы, ни настоящее, ни будущее, ни высота, ни глубина, ни другая какая тварь не может отлучить нас от любви... (Римлянам 8:26-39) 9:47 14.04.2015
|
Вклад в победный май... прикоснусь к культуре пока я тверез... упокойся в буре, в бурном мире грез... трону ствол устало, осмотрюсь везде... съем кусочек сала в снайперском гнезде... не берег я шкуру, что и начинать? мне натура гуру, смерть - отец и мать... ничего, я кроме цели не ищу... мне не видно крови, выдохну, спущу... вздрогнул тот кто думал, что культурней нас... он мгновенно умер - я бью белку в глаз... дело ближе к маю... лучше не замай... гильзу вынимаю - вклад в победный май... 10:28 15.04.2015
|
Ой, да не вечер... почки набухают и свистят стрижы, девушка бухая подо мной лежит... кончилась учеба, вечер выпускной, выпустились оба этою весной... выслушали речи всех учителей... извергает вечер молодость идей... юбка из вельвета, рубчик глажу, ворс... из весны да в лето быстрый, бурный рост... что придет на память через призму лет? нашей встречи пламя?.. трав зеленых след?.. 15 апреля 2015
|
|
Алле Пугачевой... Алле Пугачевой я сказал бы: че вы? че вы не поете на мои стихи? спойте со мной вместе для моей невесты, на весь мир в улете - выстегнем эфир! и вернется слава к Пугачевой Алле! под ангажементы, свадебка и пир! доля станет сладкой - в первой-то двадцатке! свадебные ленты, лучший ювелир! не молчи, певица! пусть тебе приснится, что поем мы песни на мои стихи... сперва в темпе вальса, а в угаре сальсы, кончим песню вместе, громко... для глухих! 18:39 15.04.2015
|
Лебединая шейка... она так в струнку ножку поднимала! меня обворожил прямой шпагат... мне не хватило чувств, глаз было мало, влюбился с ходу, стоит полагать! сканирую чем есть: двумя глазами - залюбовался лучшим из всех мест! весь фокус, что целительным бальзамом, то место, за что любят всех невест! люблю через нее я все балеты, люблю полюбоваться фуэте... я только в первый ряд беру билеты, виднее здесь - глаза уже не те...
|
|
|
Сани уж поданы! не лапай мысли грязной пакшею, судьба сдала мне карты младшие... сижу на жизненной обочине, повеселиться люблю оченно... не вышел рылом я в профессоры - не протирал штаны я чреслами... не доводил себя до клиники, по темпераменту сангвиник я... мне б, как профессор, приосаниться... но свои сани больше нравятся... повеселиться люблю оченно, покувыркаться с его дочерью... есть дни, проверено на практике, что можно и без профилактики... я нравлюсь очень его дочери, с ней практикую, между прочими... 7:02 21.04.2015
|
Ладообладание... не слушай речи мои сладкие, мой голос с сиплою прокладкою... не гладь небритости и мускулы, у мускул - интересы узкие... ты не гонись за моей ласкою, в свою постель не перетаскивай... в своих фантазиях я вычурен - ложбинки все твои я вычленю... ложбинки, щелки и набухлости, и с губ твоих слижу все глупости... покрою грубыми цитатами - при близости ругаюсь матом я... ты не люби меня, красавица - мне обладанье только нравится... и после ладообладания всем говорю я: ?до свидания!? 9:12 21.04.2015
|
Любовь мою... любовь мою, просто прими, как жертву... любовь мою из снов... не сожалей, что я не тот, а некто - не потрясу основ... где смерти нет, там не измерить верность и искренности чувств... глаза мои, запорошил их Эрос, важнейшим из искусств... любовь моя к тебе чиста, как росы... со смертью не умрет... любовь мою, прими как жертву, просто... прими из года в год... люблю тебя, мой ангел, все сильнее и чище всех в разы... люблю тебя, своим сердцебиением, движением слезы... любви к себе, как жертвоприношения, не требую взамен... прости меня, за дерзость отношений, за чистоту измен... 2:00 20.04.2015
|
Любимая приди... пробил час свидания, все накалено... с мига расставания вечности кино... жду тебя, любимая, в грезы унесен... сердце с твоим именем бьется в унисон... в полумраке утреннем предложу интим... держу порох внутренний со вчера сухим... поцелую пальчики, губки укушу... я такой запальчивый, свой запал гашу... чмокну щечки, в губоньки сунусь с языком... и взорвемся грубо мы в порохе сухом... поцелую пальчики, в ушко шу-шу-шу... я такой запальчивый, жду... приди, прошу... 6:08 22.04.2015
|
Да не... не люблю - так верят мне, а люблю - так не... повидал - немеряно баб в телеокне... с Дашей я б поужинал, но наедине... ужин нужен с суженой, всех сомнений вне... с Дашей я б поужинал, тет-а-тет, приват... любовался б суженой, уложив в кровать... я б ей стал подушкою, руки - колыбель... стал бы ей игрушкою, верной, как кобель... баю-баю-баюшки... клювик мой сопит... я прилег на краешек - happy end... рапид... 8:35 22.04.2015
|
Без нот... к чему истерикой и хрипами рвешь душу? бросаешь свой айфон и чемодан в окно? сплин по Нева-реке сплавляет в наши уши вечерний саксофон без устали, без нот... в зияюшем окне очередной спектакль... там чьи-то тени образ создают... с собой наедине вдруг саксофон заплакал, пройдя сквозь стены и, украв уют... ему не верь пока! не вылетай наружу... скажи, чем лучше с ним, скажи чем лучше он? грустна Нева-река... там дождь наплакал лужи, и под рингтон басил вечерний саксофон... 15:15 23.04.2015
|
все люди планеты делятся на три категории: 1. счасливцы/ицы, которым посвящены стихи гения! 2. те, кто от чтения стихов гения пребывет в глубоком литературном экстазе. 3. несчастные завистники, завистницы-брошенки мною, непоцелованные богом, для того, чтоб попасть в первые две категории. P.S. утешительное: ДРУЗЬЯ, не ведитесь на бред анонимов! Скиф-азиат ЛЮБИТ ВАС всех!
|
Рэд мачо перец... спозаранку Даши разгляжу красоты... телевизор глажу в раз, наверно, сотый... наэлектризован, увлечен мачистски... глажу эрозоны, трогаю за сиськи... поцелую ногу в области лодыжки... дернулась немного, учащенно дышит... между нами искра будто пробивает! измусолю икры - пока ток играет! вздрогнет... от щетины сокращенья в прессе... чувствует мущину в низком темном лесе... лишь бы тока гады свет не отключили! жигану отраду красным перцем чили! 8:54 24.04.2015
|
*** Человека для... ?Сколько веры и лесу повалено...? (Владимир Семенович Высоцкий, 1968 год) ?...И ВЫ НЕ ИМЕЕТЕ НУЖДЫ, ЧТОБЫ КТО УЧИЛ ВАС?; (1-е Иоанна 2:27) "Вечерние ветры Вишневый цвет обрывают, И людям, и миру Говоря: ?Не страшитесь смерти?". (Мисима Юкио) ?...но без твоего согласия ничего не хотел сделать, чтобы доброе дело твое было не вынужденно, а добровольно?. (К Филимону 1:14) ?Казачьему роду нема переводу? (Народная поговорка) *** хорошо ли, плохо, что зерно умрет? что цветок гороха после смерти ждет? кто цветок красивый превратит в стручок? высушит чья сила из стручка сочок? кто засеет поле человека для? чья волна, чья воля? чем добры дела? хорошо ли, плохо, кому лучше знать? в куколке иссохнуть или полетать? хмурая личина, кокон - человек... скрыл первопричину в мудрой голове... 10:49 25.04.2015 *** ?ОТ ОДНОЙ КРОВИ Он произвел весь род человеческий для обитания по всему лицу земли, назначив предопределенные времена и пределы их обитанию...? (Деяния 17:26) ?И сказал им: суббота ДЛЯ ЧЕЛОВЕКА, а не человек для субботы?; (от Марка 2:27) ?Бог, сотворивший мир и все, что в нем, Он, будучи Господом неба и земли, не в рукотворенных храмах живет и НЕ ТРЕБУЕТ СЛУЖЕНИЯ РУК ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ, [как бы] имеющий в чем-либо нужду, Сам дая всему жизнь и дыхание и все?. (Деяния 17:24,25) ?...так как Сын Человеческий НЕ [ДЛЯ ТОГО] ПРИШЕЛ, ЧТОБЫ ЕМУ СЛУЖИЛИ, но чтобы послужить и отдать душу Свою для искупления многих. (от Матфея 20:28)
|
Нет двух ворот, что вели бы к правде и кривде. Великий путь возвращает к истокам сердца. Пятидесятипятилетний сон. Пробужденье. Проснувшись, я возвращаюсь к истоку единства. (Акэти Мицухидэ)
|
О, да! в сторону других, даже не смотрю давно очень... каблучок ноги Даши - и не надо ног прочих! ясных глаз дуплет - пики... голос - вряд ли есть лучше... не смотреть вослед - дико! от идей горят уши... посмотрю вдогон - плачу... это радости слезы... жжет любви огонь мачо... ритм сердца стих в прозе... я ее люблю очень... я ее люблю сильно... от нее хочу дочу... и богатыря сына! 3:57 26.04.2015
|
Eikon * эх, писать бы с нее лики! поелику глаза - пики! как с иконы ее очи... как у девы, у непорочной... эх, лобзать бы ее губы! жемчуга! белый снег - зубы... чтоб сугубую жизни ектению * проводить с ней в любви хотении... эх, хочу так ее дюже! занемог! стать хочу мужем! помолюсь под водой в душе... от души божеству в уши... *** * eikon (греч.) - изображение, образ, подобие; * ekteneia (греч.) - протяженность. 8:22 26.04.2015
|
eikon ? ei kon ? яйцо кон ? конь-огонь ? концентрация
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Я согласен! я женюсь! согласен! скрепим узы с пассией... пальцы вденем в кольца, что с тех денег пользы? изнывая песней, каравая треснем! без наряда, в шортах... сядем рядом, с тортом! и шампанским брызнем! арестанты жизни... * passion (франц.) - предмет любви, страстьи, возлюбленная. * жизнь = из ны 7:01 27.04.2015
|
Медовый месяц... этой ночью месяц лучистый, подслащенный скрипкой сверчка, разливался монетой чистой, светом липового медка... левым оком небесной механики ночь приглядывала вполглазка, чтоб буян-гармонист полупьненький, сапогом не расплющил сверчка... половинка медового пряника так похожа на край языка... не держи гармониста в предбаннике, цветом липы дразня свысока... мне не спится все ночи весенние... как бы с ней заморить червячка?.. полюбил я цыганку Есению... так хочу ее... взять за бока... 2:42 28.04.2015
|
|
Отель... ?...Иль так смущает вас вид обнаженной шпаги? Стыдливость милая!..? (Эдмон Ростан) *** о теле милой все мечты в отеле... ведро со льдом... шампанское... цветы... свеча дымила, милая финтила... казенный дом... дорога дальняя, но ты... но ты не пришла на Фонтанку, а то б пузырьки ворошила... про вишни читал бы я танку... про шпили, штыри, и про шила... 11:40 28.04.2015 (самый высокий отель ?Изазии?, Санкт-Петербург)
|
Под счастливой звездой... и за что мне такая оказия? теперь хочется выглядеть лучше... в Петербург собираюсь из Азии, это слаще верблюжьих колючек... это лучше соленой тарани и вкуснее всей здешней чурчхелы, я в предсердие нежно был ранен, а теперь, точно ежик, весь в стрелах! каждый выстрел вбивал Дашу в душу, сделал Эрос меня дикобразом, будто я для иголок подушка, не промазал, зараза, ни разу... стала в сеточку летняя майка, теперь может служить нам дуршлагом, я люблю тебя Дашенька, зайка! сердца клочья пусть реют, как флаги! 6:10 29.04.2015
|
До конца... доведу до конца это дело, пусть любить мне тебя запрещают... докажу нежным словом и телом до кончины любить обещаю... чтоб корона с тебя не слетела, чтоб завистницы вслед не пищали, осажу нежным словом и тело защищу от свинца из пищали... я тебя зацелую, изнежу, в борщ изрежу щавель тягомотин... из редчайших чудес, ты всех реже! разнесу от ворот повороты! треск огня рассыпается в искрах, соловьи и дрова оттрещали... просыпайся, любимая киска, позабудешь со мной все печали... 8:13 29.04.2015
|
|
|
Моя цыганочка... эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... каблуки подняли пыль, ритмы бьют, удары... я люблю старинный стиль, перебор гитарный... блестит свежий лепесток, прорастают травы... мое сердце в решето... в зарево кровавое... полюбил красавицу... полюбил девицу... как мне ей понравиться, чтобы ожениться?... нету в мире лепестков и свежей и краше... на душе моей легко, когда вижу Дашу... у нее на сердце штиль, мне в нем нету места... ей в глаза пускаю пыль: стань моей невестой! мне б уйти с цыганами, с кочевой кибиткой... от любови пьяный я, сердечко разбито... эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... переборы и щипки, да шлепки по деке... попрошу ее руки: стань моей навеки! 6:10 30.04.2015
|
|
|
|
эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... каблуки подняли пыль, ритмы бьют, удары... я люблю старинный стиль, перебор гитарный... блестит свежий лепесток, прорастают травы... мое сердце в решето... в зарево кровавое... полюбил красавицу... полюбил девицу... как мне ей понравиться, чтобы ожениться?... нету в мире лепестков и свежей и краше... на душе моей легко, когда вижу Дашу... у нее на сердце штиль, мне в нем нету места... ей в глаза пускаю пыль: стань моей невестой! мне б уйти с цыганами, с кочевой кибиткой... от любови пьяный я, сердечко разбито... эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... переборы и щипки, да шлепки по деке... попрошу ее руки: стань моей навеки! 6:10 30.04.2015
|
о Джугашвили и Ульянове. Все, не будем о грустном. Победа все-таки. Чуть-чуть примем - как положено. У меня дядька прошел всю войну. А в альбоме - рядом две фотографии: 1944 - дядя Миша с автоматом, Югославия, рядом фото ваш. покорного слуги - с таким же автоматом на учениях в ТуркВО (между Аралом и Каспием), 1962 г. Вот сейчас глянул и полегчало. Все-таки, связь времен вовсе не распалась. Не дождетесь, - бросатели грязи на вентилятор.
|
|
каблуки подняли пыль, ритмы бьют, удары... я люблю старинный стиль, перебор гитарный... блестит свежий лепесток, прорастают травы... мое сердце в решето... в зарево кровавое... полюбил красавицу... полюбил девицу... как мне ей понравиться, чтобы ожениться?... нету в мире лепестков и свежей и краше... на душе моей легко, когда вижу Дашу... у нее на сердце штиль, мне в нем нету места... ей в глаза пускаю пыль: стань моей невестой! мне б уйти с цыганами, с кочевой кибиткой... от любови пьяный я, сердечко разбито... эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... переборы и щипки, да шлепки по деке... попрошу ее руки: стань моей навеки! 6:10 30.04.2015
|
каблуки how to get a bigger butt подняли пыль, ритмы бьют, удары... я люблю старинный стиль, перебор гитарный... блестит свежий лепесток, прорастают травы... мое сердце в решето... в зарево кровавое... полюбил красавицу... полюбил девицу... как мне ей понравиться, чтобы ожениться?... нету в мире лепестков и свежей и краше... на душе моей легко, когда вижу Дашу... у нее на сердце штиль, мне в нем нету места... ей в глаза пускаю пыль: стань моей невестой! мне б уйти с цыганами, с кочевой кибиткой... от любови пьяный я, сердечко разбито... эх, ты, дари, дари-дари-дари-я... дари-дари-дари-да... ..................... ..................... переборы и how to make your dick bigger щипки, да шлепки по деке... попрошу ее руки: стань моей навеки! 6:10 30.04.2015
|
о Джугашвили и Ульянове. Все, не будем о грустном. Победа все-таки. Чуть-чуть примем - как положено. У меня дядька прошел всю войну. А в альбоме - рядом две фотографии: 1944 - дядя Миша с автоматом, Югославия, рядом фото ваш. покорного слуги - с таким же автоматом на учениях в ТуркВО (между Аралом и Каспием), 1962 г. Вот сейчас глянул и полегчало. Все-таки, связь времен вовсе не распалась. Не дождетесь, - бросатели грязи на вентилятор.
|
Но не будем о грустном. Домби приходят и уходят. А май, как и дембель - неизбежен.
|
|
Ну не уподобляйтесь Домбровскому. Он не сплошь дубоватый. Сталин таки бандит. (А Д-й его именно так обозвал.) Меня в его бандитизме окончательно убедил его секретарь, Бажанов. Вот почитайте http://lib.ru/MEMUARY/BAZHANOW/stalin.txt Насколько этому Бажанову можно верить? ? Вопрос, конечно. - Я начал его читать, где-то наткнувшись на его слова, что Сталин ничего не читал: ?Сталин малокультурен, никогда ничего не читает, ничем не интересуется?. Тогда я заподозрил вранье, потому что где-то когда-то прочел или слышал, что он прочитывал по 300 страниц в день постоянно. Из-за такого расхождения я стал Бажанова читать. Он приводит такие штрихи, что как-то вершь. Тем паче, что бандитизм его сходится с читанным мною ранее исследованием Похлебкина http://www.libok.net/writer/1649/kniga/9530/pohlebkin_vilyam_vasilevich/velikiy_psevdonim/read/6 Другое дело, что Д-й предлагает, так я понимаю, Сталина вычеркнуть отовсюду. ? Это, конечно, чушь. Почему? Отвечу длинно. И отталкиваясь от слов Путина, что вопросы геополитики вообще вне идеологии. Это не так. Потому что так вышло, что российский менталитет плохо подходит к капитализму. А это уже момент идеологический. То есть с провалом коммунизма идеологический раскол в мире не исчез, ибо, стремясь сохранить менталитет своего народа, Россия объективно выступает за коммунистическое будущее. Пока это у власти осуществляется довольно строгим соблюдением внесенного в Конституцию положения, что государство ? социальное. (Вспомните хоть про моногорода в прошлый кризис.) Идея социального государства взята у Запада. Но со времен Тэтчер идет отказ от политики социального государства. А Путин ? наоборот. ? То есть ПОЧТИ идеологический раскол. Что и обусловливает главные черты политики Запада по расчленению России (продвижение НАТО на восток, ПРО, оранжевые революции). А раз и геополитика оказалась с идеологией, то и достижения Сталина в геополитике не должны быть ни забыты, ни, тем более, полностью обхаяно его имя. У него есть то, за что им гордиться нам, при всем бандитизме его характера. Если таки будущее землян ? коммунизм (не марксов, с опорой на неограниченный материальный прогресс), то геополитика сохранения России, ментальность которой лучше всех годится для коммунизма (каждому ? по РАЗУМНЫМ потребностям), должна чтиться ВСЕГДА. В том числе и сталинская политика по сохранению страны. Та часть его политики, которая объективно страну сохранила. И ? Д-й не прав.
|
Насколько этому Бажанову можно верить? ? Вопрос, конечно. - Я начал его читать, где-то наткнувшись на его слова, что Сталин ничего не читал: ?Сталин малокультурен, никогда ничего не читает, ничем не интересуется?. Тогда я заподозрил вранье, потому что где-то когда-то прочел или слышал, что он прочитывал по 300 страниц в день постоянно. Из-за такого расхождения я стал Бажанова читать. Он приводит такие штрихи, что как-то вершь. Тем паче, что бандитизм его сходится с читанным мною ранее исследованием Похлебкина http://www.libok.net/writer/1649/kniga/9530/pohlebkin_vilyam_vasilevich/velikiy_psevdonim/read/6
|
|
Ты на пятом... ты на пятом, я на пятом, ты в умате от примата... в небе матовые тучи... с ума сводит лучи случай... этажи, каналы, пальцы... птицы, щебет, гнезда, яйца... мануально, коготками... годы... весны... шелка, ткани... экспонаты... нельзя, можно... быть на ?ты? небезнадежно... времен дали крупным планом поедал глазами... ранен серебром дождей в ресницах... спать хочу... хочу... не спится... слышен мат, собачьи кучи... экспонат... не спиться... лучше... облака, обманы, кручи... эскадрон гусар летучих... улетаю... слишком тучен... за окном собачьи свадьбы... не женюсь, так надкусить бы... 7:54 18.05.2015
|
|
|
Цыганочка... зычный Дашин голосок для меня музы́ка... эх-х, дрожи, гуляй басок, толстой стрункой вжикай! раскаляется заря, блестят Даши глазки... струн души́ не трогай зря, ласкай да заласкивай! сквозь кудрявы облака лучик прорывается... ей по нраву струн накал - Даша улыбается! переборы, переборы, стоны струн, рыдания... Дашу прячут за забором в высоченном здании... эх-х, коснуться б ее рук, пальчиков красавицы... целиком ее упру... оторву... вся нравится! лезу в терем у реки, двери заколочены... получу ее руки хоть через пощечину! 4:49 19.05.2015
|
Здравствуй город на Неве! почему я втюрился в лучшую из баб?.. накачу 100 грамм винца, чтоб включить нахрап... здравствуй город на Неве! тормози ?Сапсан?! я б остался и в Москве, но здесь втюрился... наловлю, пока идет, рыбки-корюшки... прибыл в самый икромет - наполняй мешки! за ее улыбку, что так светится, буду слать ей рыбку, просить встретиться! все ей рыбкой завалю сыровяленной... чтобы знала - я люблю как ужаленный! размечтался, нос в вине, мысли пчелками... знает город на Неве Дашу с челкою... всех девчонок красивей моя милая! подступиться как мне к ней? в лоб ли, с тылу ли? я с нахрапом, ну, wie Pferd, сильно втюрился! в бездну шаг - да будет твердь! шаг... зажмурился... 10:55 19.05.2015
|
Разлюбить? разлюбить не получится, пробовал... жги словами колючими наповал... подвергай, издевайся, запытывай! посмотри аусвайс - был упитанный... а теперь под глазами отеки... замерзаю я на солнопеке.. я дрожу от любви, весь задерганный... заразила меня гутенморгами... прихожу посмотреть каждый утренник... будь моим, хоть на треть, носик пудренный! как диета любовь ?хоть на треть?... помогает морковь натереть... на чуть-чуть... хоть на толику малую... шар берут твои руки усталые... гороскоп, что пасьянс, как уложится... карты скопом... надеюсь... все сложится... 9:13 20.05.2015
|
|
жги своими колючками губ овал...
|
|
в моих мыслях бушует торнадо, но прошу вас покорно, не надо торкать пальцем прямым, как эректор, в свой висок и крутить им повторно, обозначив движением сектор, где реакции нет рефлекторной...
|
|
Хорошая моя... все те цветы, что срывал, мною брошены... их позабыл нежный запах и вид... жизнь открывает мне что-то хорошее... слизну с губы ее крем и бисквит... снова наутро приди моя сладкая, платьицем новым меня обольсти... твой перламутр так и блещет загадкою, держит в оковах любовный мой стиль... серьги с отливом, с окраскою радужной, губ перламутр, ноготков маникюр... сердце спалила страсть жгучая к ладушке... блин с маслом утром горяч чересчур... 9:48 21.05.2015
|
(Благая весть от Луки 6:45)
|
Я УЖЕ ПУБЛИКОВАЛ ЗДЕСЬ, в РП, ранее, но повторно для тех кто в бронепоезде, в танке да и просто для людей интересующихся: *** И́диш (?????, ?????? или ?????, и́диш или йидиш ? дословно: ?еврейский?) https://ru.wikipedia.org/wiki/Идиш *** Мои изыскания для здравомыслящих: ...на мой взгляд, жиды (евреи), наполняя слово ?жид? негативным содержанием, сродни унтер-офицерской вдове, которая, как известно, сама себя высекла... вероятно это происходит из-за неправильного прочтения, включаем мозг и читаем справа ? налево, по-арабски... ИДИШ ? ЖИДЫ (зеркально) ...а негативный смысл, скорее всего, появился у малограмотных евреев из-за созвучия с английским словом ?shit?... (Александр Торопов) *** ИНЕРЦИОННЫЙ ПРИНЦИП БАРРА Попросить группу ученых пересмотреть их теорию ? это все равно что попросить группу полицейских пересмотреть закон. ЗАКОН СТОРМЕНА Идея не несет ответственности за людей, которые в нее верят. (Артур Блох)
|
|
Три буквы... Окину взглядом акына Историю русских слов: Из стари слово сильно, Сила - основа основ... Личностью был одаренной Владимир Иванович Даль, Словарный запас ядреный, Сокровищницей издал... Не угодил лишь евреям, ?Жидом?* их не угадал... Режут ?Словарь? идейно... Владимир Иванович Даль... Кромсают Слово Живое Великорусскаго... Урезали... втрое... вдвое... Великаго на рога... Кто не то скажет: ?Три буквы?... Дело-то: ?Медный пятак?... Дашь палец - отхватят руку, Останешься аки наг... Резальщикам попускаем - Тянут свои клешни... Скоро своих не узнаем... Спаси Слово и Сохрани... *** * жид - стар. народное название еврея, 3-е издание Толковаго Словаря Живого Великорусскаго языка. ї Copyright: Звук Урчания Кота, 2014 Свидетельство о публикации ?114071701811
|
?Бодуэновский словарь Даля?. 3-е издание. http://www.runivers.ru/lib/book3178/10117/ Всего томов 4
|
?Бодуэновский словарь Даля?. 3-е издание. http://www.runivers.ru/lib/book9793/ Всего томов 4
|
Будь моей... самое главное: мне с тобой весело, хоть до сих пор ты пока не моя... вроде бы за, но я жду чтоб все взвесила, чтоб не испортить всю свадьбу зазря... узел запутанный, переплетение всех обстоятельств признаний в любви... в твоих глазах тону, хочу со рвением попасть в объятья моей визави... фокусы-покусы, фокусы с масками в прошлом оставим и будем любить! снять помогу трусы́ укусом ласковым, точки расставим над всеми ?i?! всю информацию об этом празднике будем в секрете держать до поры... чтобы не мацали нас в ?одноклассниках? разные эти чужого воры'... 9:53 22.05.2015
|
|
|
|
На ?перетопчемся без них как нибудь?. Да, этот журнал русских националистов. Да здесь не удаляют антисемитских выпадов в ДК (где это удаление технически возможно). Да я сам русский националист. Но не такой, как вы. Я считаю что русскому выгодно, чтоб его страна оставалась (какой всегда была) многонациональной. Поэтому я думаю, что не перетопчетесь ? ваши антисемитские выпады сотрут, если и не сейчас, то в какой-то другой раз, когда модераторы воспитаются. А они воспитаются. Все-таки это РФ. А в ней есть закон против вас, антисемита, и против органа ваши выпады антисемитские не стирающего. Да. Законы в РФ действуют плохо. Но вы все равно не перетопчетесь, потому вы враги России со своим антисемитизмом. Россия всех своих врагов пока побеждала ? победит и вас, антисемита.
|
арабы мне нравятся в отличие отваших соотечественников, так что разработайте поконкретнее "закон о любви и нелюбви к евреям" и предложите его в ГД
|
|
|
что же, тогда придется закрывать всю ПОЛЕМИКУ! ...ибо и это иноземное слово трактуется "враждебность"
|
?Каждому гарантируется свобода совести, свобода вероисповедания, включая право исповедовать индивидуально или совместно с другими любую религию или не исповедовать никакой, свободно выбирать, иметь и распространять религиозные и иные убеждения и действовать в соответствии с ними?. *** ...так вот пользуясь правом иметь ?УБЕЖДЕНИЯ И ДЕЙСТВОВАТЬ В СООТВЕТСТВИИ С НИМИ? я позволяю себе любить или нелюбить, а также ?РАСПРОСТРАНЯТЬ РЕЛИГИОЗНЫЕ И ИНЫЕ УБЕЖДЕНИЯ И ДЕЙСТВОВАТЬ В СООТВЕТСТВИИ С НИМИ?... ниже приведу тексты Святых Писаний и русских писателей... *** (фрагмент) Иль не для вас всходил на крест господь И дал на смерть свою святую плоть? Смотрите все ? он распят и поныне, И вновь течет его святая кровь! Но где же жид, Христа распявший ныне, Продавший вновь Предвечную Любовь? (Федор Михайлович Достоевский) ?Из уважения к искусству и к его лучшим представителям мы не решились бы никогда посягнуть на такое капитальное обвинение, между прочим, и по совершенной невозможности стать в положение судьи чужой совести и ее сокровенных убеждений? И. А. Гончаров ??Христос в пустыне?, картина г-на Крамского? (1874) *** ...для чего моей свободе быть судимой чужою совестью? (1-е Коринфянам 10:29)
|
Только пискни... изощряясь в манерах изысканных, про билет на концерт ты спросила, голос твой верхней нотой попискивал, но местами ты даже басила... взляд горел твой неистовым пламенем, я шутил, ты смеялась дискантом... ты и я, а вокруг все, как замерло... взял тебя я цитатой из Канта... предложил я продолжить симфонию, увлекая ее за фигуру... предложил на ее территории дописать голосов партитуру... мы от писка дошли до контральто, голоса зазвучали божественно! повороты, скачки́, даже сальто... и соскок был воистину женственен... 7:14 24.05.2015
|
?Когда Цзинь-хуа кончила, он, как будто опомнившись, зажег спичку и закурил душистую сигару. И, нарочно приняв заинтересованный вид, выжал из себя вопрос: ?љВот как? Странно. И ты ни разу с тех пор не болела?? (Акутагава Рюноскэ, фрагмент, ?Нанкинский Христос?, 22 июня 1920љг.)
|
?Поэты нам поведали легенды, но сами от кого узнали их? Мы в тупике. А норманны, заслышав гром грозы, действительно ли верили, что слышат молот Тора?? (Оден Уистан Хью, август 1973, фрагмент ?Археология?)
|
Грустная... вот казалось бы, что в твоем образе? а не вижу и нет уж мне жизни... отыщу я твой город на глобусе, пальцем ткну и спиртным даже взбрызну... а потом захочу я компании и друзей приглашу закадычных... попрошу их принять во внимание, что закончился ящик ?столичной?... побрынчу на гитаре без радости, про ?Катюшу? спою на японском... без тебя в кухне некому подмести и отмыть тряпкой грязные доски... вот казалось бы, утро без кофе... ну неделю, ну месяц... а дальше? в этом смысле, дела мои плохи, возвращайся любимая Даша... 5:36 25.05.2015
|
(Ф. И. Тютчев)
|
Доля в праве... ?То есть все, что есть Япония вместе со всем, что и не есть Япония и вовсе есть не Япония, захватывая рядом и нерядом лежащее. То есть она уже не есть Япония. Вернее, есть не Япония, но ? возможность Японии в любых обстоятельствах и точках пространства?. (Пригов Дмитрий Александрович ?Только моя Япония?) ?...умножая умножу скорбь твою в беременности твоей, в болезни будешь рождать детей...? (Бытие 3:16) ?...лисицы имеют норы, и птицы небесные - гнезда, а Сын Человеческий не имеет, где приклонить голову?. (Благая весть от Луки 9:58) (Благая весть от Матфея 8:20) ?Откуда мне знать, что привязанность к жизни не есть обман? Могу ли я быть уверенным в том, что человек, страшащийся смерти, не похож на того, кто покинул свой дом и боится вернуться?? (Чжуан Цзы) *** и всяк зверек с крупашкой насекомым, и всякая другая божья тварь, найдет себе приют - везде как дома! бездомен человек - ?природы царь?!.. вот муха не берет себе билета в воздушный лайнер, поезд скоростной... в любую точку мира, там где лето летает провести свой выходной... никто не обещал ей там жилища, но муха, видно совестью чиста, везде найдет приют и долю в пище, хотя не в ?избранных?... и нет на ней креста... ей роды нипочем, эх-х, муха-мама! у сумчатых - то тоже не вопрос! ?природы царь? - дитя в 5 килограммов! скрозь дырочку, похожую на нос! земля сначала диск, попозже шарик... сомнительны все знания про нас... горшок из глины плохо кашеварит, да зуб неймет, да худо видит глаз... у каждого их нас тут доля в праве, но ?правд? так много, сколько и идей... пускай же здравый смысл нам не отравит ?религиозность? ?избранных? людей... 8:19 26.05.2015
|
Теплые капли... в воздухе за́пах дождя и цветения... небо в пастельных тонах... первые капли штрихи светотени пишут на белых стена́х... доброе утро! - хочется вскрикнуть! ветку сирени склонить... в памяти недрах любви не сгинуть - вижу незримую нить... этой слезы на припухшие губы мне не забыть никогда! из-за грозы в водосточные трубы хлынула с неба вода... дождик смывает соленые слезы... выйдешь сухой из воды... что же, прощайте горячие грезы... здравствуйте, белые льды... 5:33 27.05.2015
|
(Основной Закон РФ, статья 29, часть 3)
|
|
|
Мимо... мимо носятся птицы и мыши, чуть бледнеет пастельный рассвет, я, как Карлсон, гуляю по крыше, каркнул ворон вороний привет... прилетел воробей, сел на ветку, мне весеннюю песню пропел... помнят птицы... кормлю я их редко, но и этим их сердце задел... прилетают сказать мне ?спасибо?, хоть головка с мозгами мала... где-то я прочитал, даже рыба, себя гладить, как кошка, дала... не могу надышаться озоном... ни курящих машин, ни людей... пахнет липой... не одеколоном от напыщенных, странных ледей... 4:47 28.05.2015
|
Зашли незванные гости и были выбоины... героям событий 12 февраля 1988 года в Черном море посвящается... *** лью водку в стопки под воспоминанья как мы готовы были умереть... намнем вам холку, хищные пираньи! корму вам перцем, что ли, натереть? мы сторожим свою родную землю и охраняем наши берега... любой нажим врага нам неприемлем - ловите гады, якоря рога! помят слегка большой ракетный крейсер, его ведь в гости к нам никто не звал! на их бока в их ?дружественном? рейсе наш ?Беззаветный? совершил навал! на Черном море вспомним это имя... тех, кто на деле доблесть добывал... . кто с нами спорит рейсами такими пусть помнит ?Беззаветного? аврал! лью водку в стопки под воспоминанья... в любой момент готовы умереть... ответ неробкий подтвердил названье и перед нами спасовала смерть... 7:42 29.05.2015
|
|
|
|
По материалам forum.sevastopol.info/viewforum.php?f=22
|
|
|
|
я купаюсь в лучах славы в этом деле я рублю я вам под Акутагаву, всех девчонок залюблю
|
|
Цыганское золото или Взятки гладки... полоскала меня ты ласкательно: глас из гласных, согласных, ?й? кратких... я внимал тебе слухом внимательным, разгадала загадку - я гадкий! я тебе не гожусь и в подметки, подметать я полы не умею... как, в ?Незнайке?, жру водку с селедкой, и любовь... всего лишь - ахинея... я похож на ?цыганское золото?, так звучали твои аргументы, что со мной ты подохнешь от голода, не дождавшись себе алиментов... да иди ты, индиго, на ауру! - мне без слов ты в глаза говорила... на диван лег пластом, словно аурум, лег к стене, отвернув свое рыло... все равно для меня ты - хорошая, как подарок завернутый в ленты... на диване лежу сереброшенный: кто я? аурум или аргентум? 11:09 30.05.2015
|
|
Контрольный выстрел... мой последний патрон в барабане стал как вкопанный против ствола... я убит наповал утром ранним, так звоните же, колокола! я убит, ослеплен красотою, я повержен, я скован, взят в плен... появиться лишь только ей стоит, не свожу глаз с ее я колен... а она, догадавшись наверно, что в нее я так нежно влюблен, с напускным безразличием скверным, смотрит взглядом, ценой в миллион... я дрожу, хоть бывал в переделках, как у кролика, нос мой дрожит, сердце носится быстро, как белка, как же дальше на свете мне жить? околдован малиновым звоном, что звучит в голове от любви... от щедрот - только ласк миллионы, денег нету, хоть где поскреби! не оставил Амур других средств мне, надо мной посмеялся любя, подыскал мне такую невесту, как последний патрон ?для себя?... 7:48 31.05.2015
|
предположим, процент евреев среди Апостолов 100%, делим на 12 штук евреев и получаем 8,33333333333333333333% приходящихся на потенциальных предателей модели ?Иуда Искариот?.
|
|
Я гребу на лодочке... на примете у меня есть девчонка славная... ветер волны нагонял, но самое главное: я гребу на лодочке, взмахиваю веслами... за своей красоточкой я вьюном ухлестывал! не шуми, хочу узреть, не скрипи, уключина, скрыто водами на треть все самое лучшее... я гребу на лодочке, взмахиваю веслами... я свою красоточку сравниваю с звездами! раздвигаю камыши, а сердечко екает: там купается в тиши близкая-далекая... я гребу на лодочке, взмахиваю веслами... я свою красоточку сравниваю с веснами! я сижу за камышом, воды ветром взмучены... ее вижу голышом - мои чувства вспучены! подгребу по-тихому, спрячу платье пестрое... и свою красоточку залюблю по-взрослому! 4:36 01.06.2015
|
|
|
Не люблю... ?Все говорят, что ? не красавица,љ? А мне такие больше нравятся...? (Владимир Семенович Высоцкий) *** не завелись... я и она, мы оба... ты не бесись, как ржавый механизм... не завелись... отторгнута особа - без сись не принимает организм... я не люблю пустых внутри оберток и с мясом без начинки пирожков... один твой плюс обернут туго в шорты, но Нинке уступает 100 очков... 10:18 02.06.2015
|
|
Но что сказал по этому поводу Валерий Васильевич Куклин? Каково мнение самого выдающего знатока библейских сюжетов современности? Валерий Василич, объясните трудящим! Не увлекайтесь излишне надписями на стенках рейхстага! Прошла мода! Иные времена, иные надписи. Пишите сюда! И вообще, как жив здоров? Что ваяешь для потомков? Порадуй!
|
|
|
Пыхнули звезды... стелется, стелется туч пелена, было все ясно и вдруг тебе на... вспыхнули звезды, погасли угли, мы костерок уберечь не смогли... бледная, бледная светит луна, горькая, горькая в горле слюна... щиплется, щиплется едкий дымок, в звездный над нами... в звездный плюет потолок... там на далекой холодной звезде, может быть лучше, чем здесь в тепле... может быть лучше, а может нет... тает дымок, исчезает и след... угли шипят, дождик заморосил, сдерживать слезы нет больше сил... щиплется, щиплется едкий дымок, плачет холодной звезды ангелок... слезы тепло заливают любви, что-то такое... нежной слезою убив... 7:38 03.06.2015
|
там на далекой холодной звезде, может быть лучше, а может не...
|
Мой малыш! я так люблю, что скажи только мне, вмиг прилечу на крылатом коне! а если нет, то скажи только ?кыш!? и не увидишь меня, мой малыш... вот уж не знал, что навеки влюблюсь я так люблю, что побей - я утрусь! все же подумай, чем сразу решить, может намерена порознь пожить... в этих делах не спешат никогда, ты не газуй, не дави в пол педаль... перед глазами стоит твой сюрприз, кожи участок, что от пупка вниз... стрелки сошлись, на часах твоих ноль, сверим с моими, ты только позволь... не ошарашь, я вошел уже... в раж... не заводи, а шепни только ?да? ш!.. ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш.ш... (треск старой пластинки) ш.ш.ш... 15:41 03.06.2015
|
Не испортишь ты мне, тварь, настроения... злым особям посвящается... *** не испортишь ты мне, тварь, настроения... закалил мне сердца сталь стих Есенина... утром злость кипит во мне Ломоносова... на войне, как на войне, злые особи... не буди во мне царя самозванного... жизнь я прожил не зазря додиванную... мой кулак меня не раз в жизни выручил... твои трюки в унитаз давно выдрочил... что назавтра только, тварь, из пальца высосешь, знали деды мои встарь, ваши в минусе... 6:47 04.06.2015
|
|
Первый дождь... не начавшись все пошло к завершению... я испошлил, как хамло, отношения... за все утро на меня ты не глянула... миражи водой маня, в воду канули... повторить пришлось потом упражнение... ты ловила жадно ртом тело гения... пересохшая гортань, губы в трещинах... не успела открыть рта, стала женщиной... разразились облака ливнем с громами... ты, как небеса, блага с незнакомыми... благодарен я судьбе, все, как выдумал... покорился я тебе, сделал идола... 6:18 05.06.2015
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
(Москва - Петушки)
|
Other Link : https://www.facebook.com/OliMobilTerbaikdiIndonesiaTotalQuartz https://groups.yahoo.com/neo/groups/OliMobilTerbaikdiIndonesia-TotalQuartz/info http://olimotorterbaik-totalhiperf.blogspot.com/ http://bloggeruink.blogspot.com/ http://all-abouthealth4u.blogspot.com/ http://airsoftspringshop.blogspot.com/ http://ogep.esy.es/
|
|
|
|
Oli Mobil Terbaik di Indonesia - Total Quartz
|
|
По гроб жизни... смерть - это то, что бывает всегда... вечен лишь гроб, быстротечны года... я по гроб жизни тебя полюбил, все мои мысли любовью забил... всюду со мной, как брелок для ключей, вгляд твой живой, взор влюбленных очей... смотришь любовно, глазами маня, все слова, словно бы, для меня... лаской ты тешишь чужой объектив, этим безгрешно и мне угодив... ты не сказала ни ?нет? и ни ?да?, (голос из зала: ?вот же трында!?) им не понять молчаливый ответ... ты не сказала ни ?да? и ни ?нет?... 7:17 11.06.2015
|
Славяне... Восславим, славяне, Ра Силу! Смотрите, вновь Солнце встает! Восславим, славяне, Россию! Восславим российский народ! Споемте, как встарь, нашу Славу! Ра Силе Хвалу воздадим! России духмяные травы Пьянят дух вином молодым... Ра Сила - Великая Сила! Русь-Свет - Ойкумены Восток! С Ра Светом Любовь приходила И ждал ее каждый листок... Рассветы теплом осеняли Всю сушу той древней Земли... Вот только древляне не знали, Что в дрейф континенты легли... Разорвана Русь-Ойкумена, Сыра-Земля, Мать-Материк! Великие те перемены - Земли изменившийся лик... Когда-то язык был единым, Единым был древний народ... Мы в этой истории длинной Уже разберемся вот-вот... Восславим, славяне, Ра Силу! Восславим ее благодать... Восславим, славяне, Россию! Хвалу ей нельзя не воздать... 6:47 12.06.2015
|
-- Станция Даун названа в честь кого ? - Правильно, вы догадались, читатель. В честь одного известного поэта. Вот такие пироги ... с капустой. Капуста - пусто - пусто ...
|
|
|
|
|
С вами Сва СЛАВИМ БОГА, gruess Gott! Сва - Швед - СВЕТ! СВЕТ - РУСЬ! все было и вновь станет СВЕТОМ!
|
|
|
|
*** (фрагмент) Под славным городом под Киевом, На тех на степях на Цыцарскиих, Стояла застава богатырская; На заставе атаман был Илья Муромец ................................................. Из этой земли из Жидовския Проехал Жидовин могуч богатырь На эти степи Цыцарские!? ................................................. Недосуг Илюхе много спрашивать, Скоро спорол груди белые, Скоро затьмил очи ясные, По-плеч отсек буйну голову, Воткнул на копье на булатное, Повез на заставу богатырскую. Добрыня Никитич встречает Илью Муромца, С своей братьей приборною. Илья бросил голову о сыру землю; При своей братье похваляется: ?Ездил ву поле тридцать лет, Экого чуда не наезживал? (былина ?Бой Ильи Муромца с Жидовином?)
|
|
Автору: " ... 62.210.69.5] - БОГАТЫРЬ ИЛЬЯ МУРОМЕЦ из Карачарова VS ИДОЛИЩА (ИДИША) ЖИДОВИНА ..." -- -- -- - Ох, и дерьмо же ты, - П О Г А Н О Е . -- -- --
|
В ЗЕР КАЛО ПО СМОТРИ!
|
|
|
ИДИШ - ИДОЛИЩЕ - поганое место
|
|
|
|
|
|
|
наше вам с косточкой - от нашего стола!
|
|
|
|
|
|
|
Daftar Tempat Jajan Martabak paling enak di jakarta. Martabak manis & tipkernya enak, ... ada tempat namanya Martabak Bangka di Tebet Raya ,
|
Оберег... не пустил тебя муж на свидание, я и сам бы к себе не пустил... в одиночестве пил в ресторане я, в одиночестве пил и грустил... а вокруг столько глаз милых девочек, а вокруг столько славных фигур... снимок твой в брелке, стал как о́берег, запер доступ к любви очагу... одна, то ли по слабости зрения, хоть имела большие глаза, захотела меня без зазрения, и я, гад, ей не смог отказать... не подумай ты плохо заранее, и прости лаконический стиль, через час я спустил в ресторан ее и Абрау Дюрсо угостил... испытал я наутро раскаяние, вдруг, пока ее в номер водил, приходила ты все ж на свидание, ты давай, не тяни, приходи... 7:45 22.06.2015
|
Знай мя, друзи! ?Вдруг слабым манием руки На русских двинул он полки?... (А. С. Пушкин) *** душ холодный сверкает потоками, в каплях много так новых имен... ты играла своими флагштоками, в них так много влагалось знамен... то вложение, то вынимание - бесконечных вложений поток... а потом с вожделенным вниманием обратила свой взор на восток... ты развязной была и расхристанной шла с ватагою пьяных подруг... им восток стал последнею пристанью, но мог быть и как преданный друг... все стальные ристалища из стари русский дух наш умиротворил... и в воде и в огне дух наш выстоял, и в флагшток их ?знай мя!? водрузил... 12:54 22.06.2015
|
Клин вышибал... ты мне пытаешься понравиться, меняешь каждый день наряд... идешь ты утром в новом платьице, сводя с ума весь Петроград... несешь все прелести по табелю, ценнейший ранг и высший балл... сложить не успевают в штабели всех кто вослед тебе упал... смотрю тебя в прямой трансляции - кровь приливает к голове, один из той же популяции, из штабелей тех на Неве... копаюсь в табеле о рангах, ты - загляденье, высший балл... в соседних стойбищах, ярангах, давно я всех пересмотрел... 7:13 25.06.2015
|
Барабан-барабан-бук... опять две старые, вертлявые гориллы, что дали Даше поиграться в барабан, ее, красавицу, закрыли в оба рыла, ее не вижу, вижу только чей-то жбан... а так хотелось созерцать ее красоты, я ради этого поднялся в шесть часов, чтоб рассмотреть попиксельно высоты, хотя бы от макушки до трусов... а позже от стопы и до резинки, что держит пресловутые трусы, сканировать ее все пикселинки, улыбку пряча в чуть проросшие усы... почувствовать себя негоциантом опять не дал мне Дашичкин канал, хотел налюбоваться бриллиантом, но перси заслонял техперсонал... 9:18 02.07.2015
|
" ... опять не дал мне Дашичкин канал, ... " == Поправьте грамматику : == " ...опять не дал мне ДашЕчкин канал, ... " Все |